Radnai Rudolf : Lemez
újdonságok/CD Reviews 2007/2
2006
2007
2008 2008/2 2009
2009/2
2010
2010/2 2011
E-mail
(Ha a bemutatott lemezek vagy más CD
ritkaságok
érdeklik írjon nekünk segítünk a
beszerzésben)
Stunt Records
újdonság
Anders Bergcrantz –
About Time CD
A brilliáns
technikájú trombitás új lemeze a fúvós jazz zene kedvelőinek jelenthet
különleges perceket. A lemez érdekessége, hogy Bergarantz kvintet új, bővített
felállásban hallható rajta (Anders Bergcrantz: trumpet, flugelhorn; Vincent
Nilsson: trombone, bass trombone; Jacob Karlzon: piano; Lasse Lundstrom: bass;
Lennart Gruvstedt: drums).
Az 1961-ben
született Bergcrantz jazz zenész családban nőtt fel, így a zene szeretete szinte
természetes volt számára. Zenei tanulmányait a Berkley kollégiumban, majd a
Malmői Zenei Konzervatóriumban végezte. Ezt követően egyre sűrűbben kérték fel
közreműködésre különböző svéd jazz zenészek lemezein, és sokat turnézott olyan
kiválóságokkal, mint Dave Liebman és Ritchie Beirach. Sokat tartozkodott
Dániában, gyakori fellépője volt a dán jazz fesztiváloknak és hosszú ideig
játszott a Dán Rádió Big Band zenekarában, ami önmagában különleges rangot ad az
európai jazz világában. Bergarantz-nak és együttesének eddig 2 bakelit lemeze és
4 CD-je jelent meg a svéd
Dragon lemezkiadónál.
|
|
A Kirkelig kiadó
karácsonyi újdonságai
Norvégiában a Karácsony mindig csendes ünnep volt,
jégvirágos ablakok mögött égő gyertyák fénye világította meg az otthonokat, volt
bőven idő a csendes, néha szomorkás meditációra. Az ünnep szomorúsága talán
vágyakozásból ered, a déli országok piactéren, katedrálisokban és kávéházakban
ünnepelt Karácsonyának hangulata után.
A legismertebb norvég lemezkiadó két szép karácsonyi
lemezzel tisztelgett az ünnep előtt.
Aage Kvalbein – Iver Kleive:
Julemeditasjoner CD
Két kitűnő zenész:
Aage Kvalbein
csellóművész és
Iver
Kleive zongorista 16 csodaszép számot játszik ezen a lemezen, amelynek
címe (Karácsonyi meditáció) tökéletesen leírja a zene hangulatát. A lemezen
hallható számok többsége ismert karácsonyi dal, valamint szerepelnek a lemezen
Vivaldi, Schubert és Handel szerzeményei is. Kiváló interpretálásban szólalnak
meg a lemezen a művek a két tradicionális zenében jártas művész előadásában.
Det Norske Jentekor:
Julens Hjorte CD
1947-ben alapították a Norvég Rádió Lánykórusát, amely
azóta a kiváló irányításnak megfelelően Norvégia, sőt egész Európa egyik
legismertebb lánykórusa lett. A kórus 30 tagot számlál, tagjai 10-12 évesek,
gyakori fellépők fesztiválokon és ünnepi eseményeken, opera előadásokon és
népszerű énekesek koncertjein. Ezen a lemezen Kari Bremnes énekesnő és Cikada
vonós kvartett társaságában hallhatók. A lemezen 16 szám szerepel Henning
Sommero zenei rendezésében, Anne Karin Sundal vezényletével. A lemezen
karácsonyi dalok hallhatók, ismertebbek, mint a Csendes éj Franz Gruber
szerzeménye és kevésbé ismertek, mint néhány szép norvég karácsonyi ének. Két
számon hallható a híres énekesnő Kari Bremnes összetéveszthetetlenül szép
hangja.
|
|
Finn folkzene ihletett előadásban
Blatentsaine – Junrihoitoa/Root Treatment CD
Egy fiatal hölgyekből álló akusztikus folkzenekar a
Blatentsaine,
hagyományos hangszereken játszanak tradicionális és sajátszerzeményeket kiváló
ritmusban, tökéletes zenei összhangban. Az együttes vezetője
Anu Alviola kantele nevű
hangszeren játszik. A
kantele a finnek pengetett húros hangszere, hasonló a mi citeránkhoz.
Kísérőhangszere a Kalevala hősi epikus verseinek. Eredetileg 5 húros hangszer
volt az új változatoknak akár 39 húrja is lehet. Alviola 1991-ben végzett a
Lahti konzervatóriumban, ahol klasszikus zenét tanult. Népi táncosként
ismerkedett meg a finn folkzenével és érdeklődése végül is efelé irányította
életét. 2003 és 2006 között a Sibelius
Zeneakadémia Folk zenei fakultásán tanult, azóta a zenélés mellett a
zenetanítás tölti ki életét. A Blatentsaine első lemezén hallható számok táncok
kísérő zenéi: polkák, minuettek, valcerek.
A Blatentsaine kiváló zenekar, amit mi sem bizonyít jobban
annál, hogy az év kantele zenekara lett Finnországban.
|
|
homerecords újdonság
Tam Nà Vulinn –
Vestibula CD
Nemrégiben olvastam egy szaklapban, hogy a francia Hi-Fi
szalonok közül egyre többen a belga homerecords CD lemezeit használják
bemutatókon.
Valóban a homerecords lemezei mindig különleges akusztikus
élményt jelentenek a nyitott ízlésű hallgatóknak. A nyitott ízlésre azért van
szükség, mert ezek a lemezek zeneileg nem tartoznak a megszokott kategóriákba.
Ezenkívül az egyes lemezeken hallható számok sem hasonlítanak egymáshoz, tehát
egy igen vegyes zenei kavalkád hallható csaknem minden lemezén ennek a kiadónak.
Ha jellemezni kéne általánosságban ezeket a lemezeket a következőket mondanám:
tökéletesen (jelenlét érzéssel) felvett igen vegyes műsorok, nagyon jó hangú
hangszereken virtuóz zenészek azt játsszák, amit a legjobban tudnak és
szeretnek. Szokatlan a hangszerek párosítása és esetenként a képzett zenészek
sem a megszokott módon játszanak hangszereiken. A homerecords magát modern folk
zenei kiadónak mondja, de lemezeiknek legalább anyyi köze van a jazzhez és a
komoly zenéhez, mint a folkhoz.
Mindez tökéletesen áll a 2003-ban alakult Tam Nà Vulinn
együttes lemezére. A lemez alapvető atmoszféráját a hegedű ír akcentusa adja.
Csodálatosan illeszkedik hozzá a dob és vibrafon hangja és a gitár jazz-funk
szólói. Az ír hatás abból ered, hogy a zenészek breton származásuak. A lemez
zenei kirándulása az ír kocsmákban kezdődik, majd Amerika következik, a zenészek
az út végén visszatérnek Európába. Nagyon különös és érdekes lemez, egyedi zenei
élménnyel szolgál a hallgatóknak. Az együttes tagjai megérdemlik, hogy név
szerint is felsoroljuk őket: Alexis Amette - guitars, Baptiste Argouarc'h - 5
stringed violin, Mathieu Guyon - percussion, vibraphone. Vendégek a lemezen:
Charles Lucas - bass, Yannick Leblay - programming.
|
|
Egy különleges
hárfa művész lemezei
Deborah Henson-Conant -
Altered Ego HDCD
Deborah
Henson-Conant - Invention &
Alchemy CD
Deborah
Henson-Conant egy végtelen energiával rendelkező művész, aki hangszerén a
hárfán, mindent el tud játszani a jazz-től a komolyzenéig. Zenét szerez, 80 fős
szimfonikus zenekarok előtt játszik szólót, de szívesen játszik kis klubok
meghitt környezetében. Egyéniségére mi sem jellemzőbb, hogy rábeszélte Joel
Garnier francia hárfa készítő mestert, hogy készítsen számára egy övre
csatolható elektromos hárfát, amellyel a színpadon mozogva játszhat. Amerikában,
ahol szeretik és módfelett tolerálják a különleges egyéniségeket igen népszerű
művész a „Vad hárfásnő”, aki mellesleg igen
csinos hölgy.
1998-ban jelent meg
Henson-Conant máig legkesesettebb lemeze az Altered Ego, amelyet 2003-ban
HDCD formátumban, újra felvéve is kiadott a művésznő. Deborah bizonyára
nem babonás, mert a lemez 13 számot tartalmaz. Amerikában a színpadi látvány
fontos része a koncerteknek, nem véletlen, hogy a vibráló egyéniségű hárfásnő
olyan óriási sztárokkal léphetett fel, mint Ray Charles és Bobbie McFerrin.
Eddigi pályája csúcsa volt az a 45 perces koncert, amelyen Grand Rapids
szimfonikus zenekarral szerepelt, végig beszélve, énekelve és hárfázva a
koncertet. A koncertről Inventions & Alchemy címmel DVC és audiofil CD
készült, amely Grammy-jelölést kapott.
|
|
A
Linn Records új
lemeze
A Linn Records
1983-ban alakult, a kiváló minőségű lemezjátszókat gyártó Linn cég mérnökei a
legendás Sondek LP12 tesztelése során jöttek rá, hogy nem megfelelő minőségűek a
teszteléshez használt lemezek. Jobb teszt lemezek kellettek, elkezdték tehát
gyártani azokat. Azóta a Linn Records a világ vezető audiofil lemezkiadói közé
tartozik. Minden formátumban (CD, SACD, HDCD, bakelit és Internet-letöltés)
árulják kiváló minőségű felvételeiket.
Arnie Somogyi’s
Ambulance – Accident and INSURGENCY SACD
Arnie Somogyi
Ambulance nevű együttese (Arnie Somogyi – bass, Tim Lapthorn – piano, Dave Smith
– drums& percussion, Paul Booth – saxophones, Rob Townsend – Saxophones,
woodwind & laptop) 2005-ben mutatkozott be a
Ronnie Scott’s jazz klubban. Az öt
hasonló stílusban improvizáló kiváló fiatal jazz zenész célja az volt, hogy
alkalmi zenélés helyett együtt gondolkodva készítsenek lemezt, amelynek
felvételére meghívták a világhírű
Eddie Henderson amerikai trombitást is, akivel
már többször léptek fel koncerteken. A zenekar többi tagjánál idősebb Henderson
zenei nyitottsága jót tett az együttes játékának. A lemez anyagának jórészét
(kb. 45 perces anyagot) egyetlen élő felvételsorán rögzítették, kiváló
minőségben.
Megjegyzésre
kívánkozik, hogy a magyar származású, de angliai születésű Arnie Somogyi sokat
tett a magyar és angol jazz zenészek kapcsolatainak fejlesztésében a 2002-ben
szervezett londoni Hungary Jazz Festival, és a 10 tagú angol/magyar zenészekből
álló IMPROVOKATION együttes megszervezésével.
|
|
Ilk Records újdonság
Az ILK különleges
kiadó, amelyet 18 dán jazz zenész alapított eredeti, minőségi lemezeik
kiadásának megkönnyítésére. Az Ilk Records nem arról híres, hogy lemezein
fülbemászó dallamok lennének hallhatók. A experimentális jazz egyik európai
„fellegvára” kísérletező fiatal jazz zenészeknek lemezeit adja ki. Tagok:
Gunnar Halle, Henrik Sundh, Jeppe Skovbakke, Jesper Løvdal, Jacob Anderskov,
Joakim Frøystein, Kresten Osgood, Laura Toxværd, Maria Laurette-Friis, Mark
Solborg, Stephan Sieben, Stefan Pasborg, Søren Kjærgaard, Qarin Wikström, Simon
Toldam Rosengren, Peter Bruun, Lotte Anker, Anders Banke.
Buffalo Age –
Buffalo Age CD
A Buffalo Age
Peter Bruun dobos és zeneszerző új formációja, amelyben egy neves amerikai jazz
klarinét és szaxofon művész Chris Speed is játszik. Chris Speed 1990 óta egyik
meghatározó alakja az eleven new yorki jazz életnek, olyan ismert zenészekkel
játszott már, mint John Zorn, Tim Berne és Dave Douglas.
A Buffalo Age
zenéje ezen a lemezen Chris Speed saxofon játékára épül, ehhez járulnak hozzá
egyéni improvizációs stílusukkal az együttes többi tagjai (Kasper Tranberg:
Cornet, Nils Davidsen: Bass, Peter Bruun: Drums and percussion. A lemezen,
amelyen a zenekarvezető ütőhangszeres művész szerzeményei szólalnak meg rengeteg
finom részlet hallható, amelyeket szinte tökéletes felvételi technikával
rögzítettek. Ezzel az első lemezzel Peter Bruun jól csengő nevet szerzett
magának a dán jazz világában.
|
|
Stockfish Records
újdonságok
Allan Taylor
–
Old Friends – New Roads CD
Sokan tartják
úgy, hogy a Stockfish lemezkiadó készíti a legjobb hangú lemezeket. Én azt
hiszem nem érdemes és nem is lehet kiadókat rangsorolni, mert a zenei élmény
szubjektív, sok minden befolyásolja a véleményünket. Ezzel együtt az bizonyos,
hogy Günter Pauler produceri és hangtechnikai vezetésével kiváló lemezek
készülnek ennél a kiadónál, amelynek kezdettől fogva egyik első számú művésze
Allan Taylor angol
énekes-gitáros. Allan Taylor mögött kivételesen hosszú és sikeres művészi pálya
áll. 1969-ben 24 éves korában jelent meg első lemeze, amelyen az akkor még
ismeretlennek számító Fairport Convention együttes kísérte. Két nagy zenei hatás
érte fiatalon a nagy Beat Generáció és Jack Kerouac.
A német kiadóval
létrejött együttműködés alapja a kölcsönös egymásra találás, a finom, szomorkás
dalait saját gitárjával kísérő énekes és a kivételesen jó hangfelvételi
technikájáról ismert kiadó jól jártak egymással. Az új lemez immár a harmadik
Allan Taylor lemeze a Stockfish kiadónak (az előzők: Hotels & Dreamers és
Colour To The Moon), és ezzel is bizonyára nagy sikerük lesz. A lemezen
hallható 12 szám nem új szerzemény, Taylor régóta játssza ezeket koncertjein, de
valahogy nem kerültek fel eddigi lemezeire. Az egyik kritikus dicséretként azt
írta Taylor egyik lemezéről, hogy annak meghallgatása után a világ harsány és
hangos helynek tűnik. Valóban így van Allan Taylor hangja békét és nyugalmat hoz
lelkünkbe, és ez nem kis dolog manapság.
Eugene Ruffolo
–
In a different Light SACD
Eugene
Ruffolo a fiatal amerikai énekes/gitáros generáció egyik
legtehetségesebb tagja. A New Yorkban élő művész első lemeze az „A Fool For
Every Season” azonnal nevet szerzett neki, a legígéretesebb folk/pop zenésznek
kiáltották ki. Folytatásként első díjat nyert a Telluride és a Merle Fest
dalversenyeken. Ettől kezdve sorra követték egymást a megbízások, filmeken és
híres együttesek lemezein és élő koncertjein szerepelt, olyan nagy nevekkel
került munkakapcsolatba mint Eunio Morricone, George Lucas, David Wilcox, Artic
Traum és a Spyro Gira. Ezen lemezen, amely hibrid SACD formátumú, 14 saját
szerzeményét adja elő John Jennings a kitűnő gitáros közreműködésével. A
hangzást kitűnő zenészek gazdagítják, ők a Stockfish lemezek visszatérő
művészei.
|
|
A
FIM (First Impression Music) újdonságai
Az audiofil
kiadók ekluziv csoportjából is kiemelkedik a FIM, amelynek lemezeiről legendák
keringenek Hi-Fi berkekben. A kiadó alapítója és vezetője
Winston Ma mindenre kiterjedő figyelemmel, az új technológiák iránti
nyitottsággal irányítja a céget. A FIM valamennyi audiofil CD formátumban gyárt
lemezeket, zeneileg és hangtechnikailag egyaránt kiváló hanganyagokból,
szigorúan felügyelt és ellenőrzött gyártással. Az eredmény minden lemezükön
hallható. Kevesen tudják viszont, hogy a FIM kiváló minőségű
audiofil kiegészítő egységeket is gyárt.
The Super Extended Resolution Sound of TBM -
XRCD
Az Audiophile
Reference III. elnevezést viselő lemez zenei anyagát a
TBM (Three Blind Mice) lemezkiadó mester szalagjai szolgáltatták.
Elképesztően magas színvonalú és audiofil lejátszó rendszerek tesztelésére
alkalmas felvételeket tartalmaz ez a CD, amely a JVC cég
xrcd gyártási technológiájával
készült. A felvételeken, amelyek 1973-l977 között készültek, japán előadók
hallhatók. Néhány név az előadók listájáról: Isao Suzuki Quartet, Ayako
Hosokawa, Tsuyoshi Yamamoto Trio, Toshio Oida. A lemez speciális,
könyv-alakú kiadásban jelent meg, amely a gyártási technológia és az egyes
zeneszámok részletes ismertetését is tartalmazza. Kifogástalan, kiemelkedő zenei
élményt nyújtó kiadvány.
This
is K2HD Sound, Various Artists - K2HD CD
Ez a lemez a JVC cég
K2 technológiájával készült, a mester lemezt a híres FLAIR (JVC
Victor) stúdióban készítették. A zenei anyag egy válogatás a FIM legjobb K2
lemezeinek anyagából. Kedvcsinálónak aligha lehetett volna jobb válogatást
készíteni, azonban ez a kiváló
K2CD gyártás technológia már kimutatja a különböző
felvételek minőségi különbségét. Természetesen mindez nem zavaró, különösen ha
olyan előadókat hallunk, mint Pepe Romero, Christopher Hardy, a Hot Club of
San Francisco vagy az All Stars Percussion Ensemble.
|
|
The
Nathan Eklund Group – The Crooked Line CD
Egy fiatal jazz
együttes érett, finom részleteket tartalmazó lemezét ajánljuk az olvasók
figyelmébe. Nathan Eklund 1978-ban született és hatéves kora óta gyakorlatilag a
zene irányítja életét. Végigjárta a legjobb amerikai zenei iskolákat és kiváló
mesterektől tanult előadni, zenét szerezni és hangszerelni. 1998-ban New-Yorkba
költözött, ahol azóta a legkeresettebb jazz trombitások közé tartozik. Jelenleg
számtalan zenei projekt részese, néhány ezek közül:
Richie Cole's Alto Madness Orchestra, Craig Yaremko’s Sync, Cecil’s Big
Band, Mariel Berger’s Obsidian Nonet.
Saját kvintettje,
a Nathan Eklund Group (NEG) második lemeze a The Crooked Line, amely 10 számot
tartalmaz, valamennyi Nathan Eklund szerzeménye. Az együttes tagjai (Nathan
Eklund - Trumpet & Flugelhorn, Craig Yaremko – Saxophones,
Joe Elefante – Piano, Brain Killeen – Bass, Josh Dion - Drums) közös zenei
nyelvet beszélnek, ez a legfőbb záloga lemezeik sikerének.
Média kontakt:
Two for the Show Media
|
|
A
homerecords.be új lemeze
Dazibao – E40 CD
A homerecords
lemezei kivétel nélkül különleges akusztikus élményt jelentenek a hallgatónak.
Ez a lemez sem kivétel ez alól. Az öttagú Dazibao együttes ezen a lemezen két
zenésszel (Steven De Bruyn, harmonika és Karolina de la Serna, ének) kiegészülve
hallható. Az együttes zenéjét nehéz kategóriába sorolni, talán az
„euro-oriental-folk” jelző írja le legjobban stílusukat. Aki az első hangokat
meghallja a lemezen az nem fog sokat töprengeni a stílus-besorolással, hanem
átadja magát a kellemesen áradó hangok élvezetének, elbűvöli a zenészek
játékának magas színvonala. Ez az első lemez valószínűleg csak kezdete egy
tehetséges együttes pályájának, amelyhez sok sikert kívánunk. Az együttes
neve kínai eredetű a Dazibao szó jelentése nagy karakteres újság, poster
(大字报). A Dazibao elbűvölte fülünket, szívünket, megérdemli, hogy név szerint is
felsoroljuk a tagokat:
Sophie Cavez and Jonathan De Neck (accordéon diatonique),
Emmanuel Baily (guitare), Jo Zanders (percussions), Vincent Noiret (double bass).
|
|
David Crawford
– Shangri–La CD
David Crawford a kaliforniai születésű fuvolás, zenei rendező, producer és
zeneszerző második lemeze nagy siker a tengerentúlon. A CD sorra kapja a 4 és 5
csillagos kritikákat, teljesen megérdemelten. Ezt a lemezt a kikapcsolódás és a
relaxáció iránt vágyakozóknak biztosítja a karibi hangulatot. Crawford gazdag
zenei pályát mondhat magáénak, olyan nagy egyéniséggel játszott már, mint Patti
Labelle, Bobby Womack, Stevie Wonder és Isaae Hayes. Ezen a lemezen a fuvolázás
mellett dobon, basszusgitáron és szintetizátoron is játszik -kiválóan.
|
|
Puma – Isolationism
CD
A Puma egy fiatal
norvég jazz trió, amely az avantgarde rock és a noise elemeit ötvözi
improvizációs játékában. Az együttes néhány éve alakult, de szinte egész
Norvégiában ismerik zenéjüket, mert igen sokat koncerteznek. Élő fellépéseik
jellemzője a hatalmas fizikai energiaszint, amely játékuk egyik fő vonása. Az
elmúlt évben Norvégiában elnyerték a legjobb Fiatal Jazz együttes címet, ami nem
kis elismerésnek számít.
Isolationism című lemezüket 2006 júniusában vették fel, 7 számot tartalmaz és
könnyű szórakozásra ne számítson az aki nekiül meghallgatni. Qystein Moen, Gard
Nilssen és Stian Westerhus 2008-ban két lemez kiadását tervezi, egyiket a
megszokott trió felállásban, a másikat a legendás jazz zenésszel,
Lasse Marhaug-al, akivel az
utóbbi időben gyümölcsöző zenei együttműködésük alakult ki.
|
|
Delta Groove Productions
/ Eclecto Groove Records
Ana Popovic –
Still Making
History CD
Energikus, jó
hangulatú lemez egy fiatal szerb énekes-gitárostól, aki európaiként számtalan
olyan díjat kapott az USA-ban, amit nem szoktak tengerentúli zenészeknek adni.
Ana Popovic három lemezzel büszkélkedhet, 2000-ben jelent meg a HUSH
című, majd 2003-ban a Comfort To The Soul és 2007-ban a Still Making
History.
A lemezek kiadása
mellett a fiatal gitáros a hazai sikeres fellépések mellett szinte egész Európát
bejárta. Játszott a soul zene királyának nevezett Solomon Burke európai turnéján
és részt vett 2002-ben a „Jimi Hendrix Tribute Tour” koncert sorozaton és
játszott a túrához kapcsolódó „Blue Haze” emléklemezen. Első európai zenész volt
akit jelöltek a Best New Blues Artist címre a
W.C. Handy Award fesztiválon
2003-ban. Emellett számtalan jelölést kapott a French Blues Awards különböző
kategóriájában. Saját együttese a Hush gyakori szereplője a szerb TV csatornák
zenei programjainak.
|
|
Rendezvous Entertainment
Kirk Whalum CDk
-
- Kirk Whalum performs the Babyface songbook
-
- Roundtrip
A „smooth jazz” stílus egyik
legismertebb saxofon szólistája 1980-ban kezdett zenélni Houston-i klubokban.
1983-ban már Bob James jazz zongorista együttesében játszott, majd szóló
lehetőséget is kapott annak lemezén. Innét meredeken ívelt felfelé pályája. A
lágy szaxofon-hang mestere 5 lemezt készített a Columbia kiadónál, ezekről egyes
számok a smooth jazz slágerlisták elejére kerültek. A legnevesebb énekesek
lemezein és híres filmek zenei elvételein kapott szereplési lehetőséget. A
leghosszabb együttműködés Whithey Houston énekesnővel alakult ki, évekig
turnézott a sztár zenekarával, sőt vezette is azt.
1996-ban Whalum a Warner Bros kiadóhoz
szerződött, tíz év alatt hatalmas sikerű lemezeket készített, amelyek hetekig
vezették a smooth jazz slágerlistákat. 2005-ben átszerződött a Rendezvous
Entertainment kiadóhoz. Első lemeze ennél a kiadónál a Kirk Whalum performs
the Babyface songbook tisztelgés volt
Kenneth „Babyface” Edmonds
zeneszerzői tehetsége előtt. Ez a lemez is hatalmas sikert aratott.
2007-ben jelent meg Whalum
Roundtrip című lemeze, amelynek felvételei egy valóságos körutazáson
Memphis, Los Angeles, New York és Anglia helyszíneken, különböző stúdiókban,
különböző közreműködő zenészekkel készültek. Ennek ellenére a lemez zeneileg
teljesen egységes, jórészt Whalum saját szerzeményeit tartalmazza kiváló
hangszerelésben, briliáns saxofon szólókkal.
|
|
Columbia
Records
Chris Botti CDk
- When I
Fall In Love
- -
Italia
Chris Botti
lemezei a romantikus trombita zene és a smooth jazz kedvelőinek a mennyországot jelenthetik. A
tehetséges fiatal zenésznek különleges képessége az érzelmes számok finom,
édeskés túlzásoktól mentes megszólaltatása. Ez a stílus széles rétegek igényeit
elégíti ki, ezt jól jelzik a lemezek sikerei és a folyamatosan turnézó művész
teltházas előadásai.
Botti az Egyesült Államok zöld szívében, az Oregon-beli
Portlandban született, gyermekkorában két évet töltött Olaszországban. A
trombita játék alapjait Bill Adam és Dave Baker segítségével sajátította el,
majd Woody Shaw keze alatt tanult. Kivételes tehetsége, és előnyös színpadi
megjelenése hamar a legnagyobb művészek kísérőjévé tették. Játszott Sting, Paul
Simon, Andrea Bocelli és Joni Mitchell fellépésein.
A When I Fall
In love lemeze 2004-ben
RIAA Gold elismerést kapott, ezen a lemezen kiváló
énekesek, mint Paula Cole és Sting, működtek közre. Az Italia című
lemezen olyan világslágereket játszik a fiatal művész mint a Deborah's Theme a
Volt egyszer egy vadnyugat című filmből, vagy David Foster Italia című száma,
amelyet a lemezen Andrea Bocelli énekével hallhatunk. Komolyzenei „slágerek” is
szerepelnek a lemezen: Schubert Ave Maria és Puccini Nessun Dorma című
szerzeménye.
|
|
Ruf Records
újdonságok
Kevés európai nagyhatalom van a blues zene világában, de a
német Ruf Records mindenképpen annak nevezhető. Kiváló művészek lemezeit adják
ki és a lemezek hangzása, hangfelvételi technikája a legkényesebb igényeket is
kielégíti.
Bob Brozman
–
Post – Industrial Blues CD
Bob Brozman egy ausztrál egyetem professzora a kortárs zene
fakultáson, emellett a világ egyik legnyitottabb művésze, aki szinte bárkivel
hajlandó és tud is zenélni, mégpedig kiemelkedő színvonalon. Ezen a lemezén Bob
saját fejlesztésű
Reso-Phonic National gitárjait használja, amelyek különleges hangja jól
illeszkedik a zenéhez, ami a blues, a stroy-telling és a kortárs zene keveréke.
Kiváló blues zenészek játszanak a lemezen: Jim Norris, Stan Poplin, Lacy J.
Dalton, akik valamennyien már szerepeltek Brozman előző lemezein. A Post -
Industrial Blues legfontosabb üzenete, hogy a kommunikáció épülő világunkban az
emberek egyre nehezebben kommunikálnak egymással.
Luther
Allison –
Underground CD
Egy kitűnő gitáros, a már életében is legendává vált Luther
Allison 1958-ban készült, elfelejtett első felvételeit a fia találta meg egy
bakelit lemezen. A zenei anyag blues történeti relikvia, a tehetséges, de
rutintalan Allison első próbálkozása a felvevő stúdióban.
Luther Allison a 60-as években Freddie King és Magic Sam
zenekaraiban játszott, majd szólópályára lépett. Sikerei akkorák voltak, hogy
1998-ban egy évvel halála után felvették nevét a "blues halhatatlanok"
listájára.
|
|
Velour Records
Kaki King CDk
- Everybody Loves You
(2003)
- Legs to Make us Longer
(2004)
- …Until We Felt Red
(2006)
Egy fiatal amerikai
gitárosnő nevétől hangos a zenei világ.
Kaki King a Georgia állambeli Mariettából származó
gitárosnő az idén megkapta a Rolling Stone Magazine női „Gitár Isten” díját, ami
példátlanul nagy elismerésnek számít a tengerentúlon. Lemezeit hallgatva cseppet
sem meglepő ez a díj, ugyanis a fiatal művésznő rendkívül egyéni stílusa és
tökételes technikája az első hangtól az utolsóig lebilincseli a hallgatót. Az
érdekes egyéni stílus a zenei előképzettségnek köszönhető. Kaki King fiatal
korában dobolt, ütős hangszereken játszott különböző amatőr zenekarokban. Amikor
áttért a gitárra nem elégedett meg a húrok hagyományos ujjal történő
pengetésével, hanem kiegészítette azt a gitártest és a húrok ütögetésével.
Kombinálva az ún. fret-tapping és slap bass technikát rendkívül hatásos hangzást
ér el, kis túlzással azt mondhatnánk, hogy „dobol” a gitáron. Persze ez magában
nem lenne elég a páratlan sikerhez, kell hozzá a kivételes muzikalitás és a
termékeny zeneszerző képesség. A kritikusok Michael Hedgeshez és
Preston Reed-hez hasonlítják stílusát, ez utóbbi hatását
saját stílusára maga is elismeri. A fiatal underground művész neve egyre többet
szerepel a sajtóban, szeptemberben a
Billboard magazin írt róla!
|
|
ta:lik Records
Camilla Granlien –
Begjær CD
Többször dicsértük már előző ismertetéseinkben a norvég lemezkiadók technikai
színvonalát, ezúttal ismét érdemes erről szót ejtenünk. Már írtunk a Skrekk
együttes lemezének ismertetésekor Camilla Granlien kiváló énekéről. Ezen lemezen
az énekesnő balladákat énekel minden kíséret nélkül. Kevés énekes mer
vállalkozni arra, hogy zenei kíséret nélkül énekhangjával kösse le a hallgató
figyelmét egy teljes lemezen. Camilla Granlien nemcsak vállalkozott erre, de
tökéletesen meg is oldotta ezt a feladatot. Az emberi lét örök problémái:
szerelem, csalódás, féltékenység, harc szólalnak meg a balladákban, amelyek a
csodálatos hangú énekesnő tolmácsolásában valóban a szívünkhöz szólnak. A lemez
különlegessége, hogy a balladák az eredeti saját nyelven és dialektusban
szólalnak meg, ami különleges hangulatot ad a daloknak.
|
|
Kirkelig Kulturverksted újdonság
Kari Bremmes – „Live” CD
Kari Bremmest
idehaza sem kell bemutatni, a hí-fi rajongók jól ismerik a csodálatos hangú
énekesnő albumait, amelyek a kiváló felvételi technikájú Kirkelig Kulturverksted
legjobban sikerült lemezei közé tartoznak. Kari Bremmes és együttese 2007-ben
nagysikerű koncertkörúton járt Norvégiában és Németországban ez az élő válogatás
a koncert sorozat legsikerültebb előadásainak anyagából készült. A lemezen
hallható számok ismerősnek tűnhetnek, már hallhatók voltak Kari előző lemezein,
de az új együttes dinamikus játéka és a CD valódi koncert hangulata
újjávarázsolja az ismert számokat.
A kiváló ének
mellett érdemes megemlékeznünk a kiváló zenészekről is, akik játszanak a
lemezen. Helga Norbakken ütőhangszerek, Bengt Hanssen billentyűsök, Sondre
Meisfjord bassgitár és Halegrim Brattberg gitár.
|
|
A
Signum Classics új lemeze
The
Graham Ashton Brass Emsemble – Scenes Spirits CD
Az 1992-ben
Londonban alakult The Graham Ashton Brass Ensemble (GABE) tagjai nagynevű
zenekarok szólistái, az együttest kezdettől fogva a világ legtöbbet kísérletező
zenekaraként tartották számon. Ez a lemezük tulajdonképpen világzene, a
különböző zenei kultúrák rézfúvós repertoárjának finom összeolvasztása, saját
kompozíciók formájában. A lemezen játszó zenészek: Graham Ashton, Kadar Khan,
Jim Pugh, Tamami Tono, Suzanne Farrin és Carlos Franzetti.
Senki se várjon
harsány rézhangokat ettől a lemeztől, a GABE játékát a halk részletek kifinomúlt
összhangja jellemzi. Külön említést érdemel a felvételeket készítő hangmérnök.
Richard King több Grammy-díjas albumot készített, kamarzenei felvételek
készítésében szerzett kivételes szakértelme ezen a finom részletekben bővelkedő
zenét tartalmazó lemezen is jól lemérhető.
|
|
Irene and Her Latin Jazz Band – Summer Samba CD
A szép és fiatal
jazz énekesnő saját zenekarával készített első lemeze dél-amerikai ritmusok: a
szamba, bossa nova és a bolero vidám keveréke. Irene zenész családból
származott, és 3 éves kora óta foglalkozik énekléssel. 2003 óta énekel nyilvános
fellépéseken nagy sikerrel. A lemezen ismert szerzők: Jorge Ben, Sergio Mendez,
Cole Porter és Irving Berlin szerzeményei hallhatók kiváló előadásban. A zenekar
tagjai kivétel nélkül ismert zenészek: Daniel Groisman (bass), Marco Tulio
(guitar), Cristiano Novelli (percussion), Ron Snyder (piano), Scott Martin
(saxophone and flute), Rich Wenzel (piano), Brice Martin (flute).
A lemez sikerét
jellemzi, hogy az első szám a Sway, már jelölést kapott a
Los Angeles Music Awards díjra, a Latin, Female
Vocal kategóriában.
|
|
Soona Songs újdonságok
Beth Cahill –
Hitching to La Paz CD
Egy fiatal
dalszerző/énekesnő Bolíviai utazását mutatja be ez a kitűnő lemez. Beth Cahill
igazi vándor életében és zeni pályáján is nagy utat járt be, sok tapasztalatot
szerezve. Gyerekkorában klasszikus zenét tanult, fúvós hangszereken játszott,
majd a mandolin következett, végül a gitár lett a hangszere, de csaknem minden
húros hangszeren kiválóan játszik. Ma már ismert zenész Amerikában a
„storyteller” vándor énekesek egyik legismertebbje. Nagy sikerrel lépett fel a
New Orleans Jazz and Heritage és
a Kerrville Folk
fesztiválokon, ez utóbbin finalista volt. Ezen az akusztikus lemezen egy
eklektikus folk trió a The Malvinas kiséri. 11 szám hallható a kiválóan
rögzített lemezen.
Lisa Markley –
The Sky is Blue and Sometimes Cries CD
Igényes zene a
klasszikus jazz, a folk és a blues keveréke hallható Lisa Markley új lemezén. Az
énekesnő saját, illetve a lemezen is játszó zenész barátainak szerzeményeit és
Standard-okat egyaránt énekel a lemezen, ez utóbbiak Charles Mingus, Joni
Mitchell, és George Gershwin szerzeményei. Lisa Markley gyakori fellépő a
Texas-i jazz klubokban és jazz kávéházakban, a saját szerzemények itt
találkoztak először a közönség ízlésével, itt csiszolódtak érett szerzeményekké.
|
|
A
homerecords.be új lemezei
Kiváló albumok egész sorát adja ki ez a kis belga kiadó, a lemezek közös
jellemzője a szokatlan, de igen érdekes zenei felfogás és hangzás, valamint a
kiváló hangminőség, és az érdekes művészi borítók. Két új lemezükre is ezek
jellemzők.
Aurélia –
Hypnogol CD
Az
Aurélia háromtagú együttes, ez a lemez pedig egy hajóskapitány képzelt utazása a
zene birodalmában. A kapitány azt hiszi magáról, hogy kitűnő hangja van és
koncertet szervez a hajóján, ami hatalmas csalódást hoz számára, kiderül, hogy a
hangja nem tetszik senkinek. A kiábrándult hajós elkezdi vég nélküli,
hallucinációktól terhes útját a csatornákon és folyókon. Élményeit ebben a
különös zenei hajónaplóban meséli el. Aurélia Dorzée, Tom Theuns és Stephan
Pougin képzett zenészek, akik többféle hangszeren játszanak és felváltva
énekelnek a lemezen, amely performance zeneként kategorizálható. Az együttes a
lemez témájához illően egy 40 m-es hajóval fogja bejárni a belga és holland
csatornákat a lemezbemutató koncertek során.
Klezmic Zircus –
Vitamine K CD
A K
vitamin igen hasznos a szervezet számára, de azt kevesen tudják, hogy az emberi
fül is képes ezt a vitamint felvenni a Klezmic Zircus együttes első lemezének
hallgatásakor. Az eredmény a hallgató kiváló hangulata, amely szerencsés esetben
a boldogság állapotáig is elvezet. Az öttagú együttes: Aurélie Charneux
(clarinet), Julien De Borman (diatonic accordion), Adrien Lambinet (trombone,
tuba), Pierre Greco (double bass), and Wouter Roggemans (drums) igen hangulatos
zenét játszik, saját számok és kelet-európai tradicionális dallamok is
szerepelnek a programban. A lemezen hallható 10 szám mind külön zenei világot
képvisel, úgy is mondhatnák, hogy tíz lépéssel juthatunk el a K vitamin
világába. A Klezmer lemezek sorából elképesztő hangminőségével és
a különleges hangszereléssel emelkedik ki ez a lemez.
|
|
Delta Groove Music
újdonságok
Ismét két kitűnő
lemezzel jelentkezett a „west coast” neves blues kiadója, a Delta Groove Music.
Rod Piazza &
The Mighty Flyers Blues Quartet –
ThrillVille CD
Csaknem 40 éves
zenészi karriert mondhat magáénak Rod Piazza a kitűnő blues harmonikás.
Számtalan zenekart alapított és vitt sikerre dinamikus, élettel teli játékával.
Zenekara 1999, 2000 és 2002 után 2006-ban is elnyerte Blues Music Award – Band
of the Year díját. Új lemezük a ThrillVille a hosszú karrier minden
tapasztalatát örvöző dinamikus album, 14 kitűnő számmal. A zenészek kivétel
nélkül ismert alakjai az amerikai blues világának: Honey Piazza zongorista,
Henry Carrajal gitáros és Dave Kida dobos. Ezen a lemezen Jonny Vian és Allen
Ortiz saxofon játéka gazdagítja az együttes hangzását.
The Insomnians
–
Left Coast Blues CD
A The Insomnians
fiatalokból álló négytagú zenekar az Oregon állambeli Portlandból. Ez az első
lemezük, amelyből egy energikus, hagyományokra építő blues zenekart ismerhetünk
meg. A zenekarvezető, a 25 éves Vyasa Dodson szerint Hollywood Fats, Little
Charlie Baty és Junior Watson hatott leginkább zenéjükre, amely a ritmusos,
„táncolható” blues kategóriába sorolható.
|
|
Universal Music újdonság
The Bravery -
The Sun And The Moon CD
A 2005-ben feltünt,
Sam Endicott vezette New York-i kvintett 2006 tavaszán hozzánk is eljutott a
Depeche Mode előzenekaraként. Második lemezük a The Sun And The Moon organikus
lemez, sok rajta az igazi dob és akusztikus hangszer, és vonósok is hallhatók.
Gazdagabb a vokál, és kiforrottabbak az énekszólamok A CD hangja meglepően jó,
de a fő érdeme, hogy igen széles spektrumot fognak be a nagyon jól megírt dalok.
A lemezt agyondicsérte a brit sajtó: „olyan, mintha egy Bravery greatest hits
lenne”, „az új dalok egyből a rajongók szívébe találnak”.
|
|
Native Language Music
Jeff Kashiwa –
Play!
CD
Itt egy izgalmas
lemez a szaxofon kedvelőinek. Jeff Kashiwa lemeze egy 56 másodperces nagyon
érdekes és szép szólóval kezdődik, de azt követően már egy profi jazz
zenészekből álló együttes játszik mögötte. 14 saját szerzemény hallható ezen az
igen energikus és nagyon jó hangú lemezen. A stílus széles skálán mozog, a funky
pop-tól a tradicionális jazz-ig. A fiatal zenész mögött már hosszú és sikeres
karrier áll, évekig a Rippingtons együttes oszlopos tagjaként járta a világot és
most játszik a Rippingtons Renuion koncert sorozaton. Kashiwára Stan Getz
saxofon játékon gyakorolta a legnagyobb hatást. Mit lehet ehhez hozzátenni...jó
tanítványnak bizonyul.
|
|
Artistry Music
újdonságok
Brian Bromberg -
Wood II CD
Brian Bromberg -
Downright Upright
CD
Brian Bromberg
saját lemezkiadója két új lemezzel örvendeztette meg a jazz és Hi-Fi hangzás
szerelmeseit. A világhírű bőgős megelőző Wood című lemeze nemcsak zeneileg,
hanem hangtechnikailag is kiemelkedő alkotás volt, a tökéletesen felvett mély
bőgőhang miatt sokfelé használják hangfalak tesztelésére. Kevesen tudják, hogy a
Wood CD-k tökéletes hangzása nem kis részben egy 300 éves Mattco Guersam bőgőnek
köszönhető. Azt még kevesebben tudják, hogy a Wood lemez sikerét követően a
Lemur Music hangszergyár
elkészítette és gyártani kezdte a csodálatos régi olasz hangszer replikáját.
A Wood II
valószínűleg legalább akkora világsiker lesz, mint a Wood, lévén jobb lemez
annál, még döbbenetesebb akusztikai élményt nyújt és mellesleg igen jó jazz
számok hallhatók rajta, például az első szám Dule Ellington örökéletű Caravan
című szerzeménye.
A Downright
Upright lemezen lényegesen gazdagabban hangszerelt számok hallhatók,
természetesen a fő vonalat itt is Brian Bromberg basszusjátéka viszi. A lemezen
saját szerzemények és kiváló szerzők (Herbie Hankock, Joe Zawinul és Dave
Drushin) szerzeményei hallhatók. Mindkét lemez feltétel nélkül ajánlható a jazz
kedvelők és a Hi-Fi rajongók figyelmébe.
|
|
SwingNation Records újdonság
Gina Sicilia – Allow Me To
Confess CD
Egy szép és fiatal énekesnő debütált ezzel a kiváló lemezzel az amerikai blues
gazdag világába. Gina Sicilia mindössze 22 éves, de a lemezt hallgatva
magabiztos és professzionális énekesnőt ismerhetünk meg személyében. 11 szám
hallható a lemezen, ebből 8 szám magának az énekesnőnek a szerzeménye. A lemez
producere és egyben a kísérő zenekar gitárosa az a
Dave Gross akinek ugyancsak
most jelent meg az első lemeze a Swing Nation kiadónál. Rajta kívül kiváló
stúdió zenészek egész sora játszik ezen a minden szempontból jól sikerült blues
lemezen.
|
|
Listen! – Listen! CD
Ismét egy igen
eredeti, semmihez sem hasonlítható jazz CD Norvégiából. A Magyarországon is járt
a Listen! trió, eleven, elegáns és mindenekelőtt vidám zenét játszik. Saját
bevallásuk szerint a tangó és a kelet-európai folk zene hatott leginkább rájuk.
A zenéjüket hallgatva ennél sokkal összetettebb zenei hatás érződik, valami
különleges zenei keveréket hallunk, ami azonnal lebilincsel és magával ragad. A
trió tagjai megérdemlik, hogy név szerint is említsük őket:…
Bendik Giske - szaxofon, Espen Berg - zongora, Daniel Herskedal – tuba.
Ezen a lemezen
rajtuk kívül Arre Henriksen trombitás és a jugoszláv származású Jovan Pavlavic
tangóharmonikás is játszik. Aki szereti a finom, humorral átszőtt kavalkádot,
annak jó szívvel ajánlható ez a zene. A lemez kiemelkedő hangminőségű!
|
|
Petter Wettre lemezei
- Paramount (solo) CD
- Fountain of
Youth CD
- Appetite for Structure
CD
A kiváló norvég jazz zenész a tenor
és szoprán saxofon és klarinét mestere. Jelentős zenei pályafutás áll mögötte,
pedig fiatal, hiszen 1967-ben született. Zenei tanulmányait a Boston-ban lévő
Berklee College of Music-ban végezte, tanárai közül George Garzone, Joe Viola és
Dave Liebman érdemel említést.
Tehetségét és zenei kapcsolat-teremtő képességét jelzi, hogy eddig 13 önálló
lemeze jelent meg és emellett több mint 40 lemezen játszott hangszeres
szólistaként. Lemezei számtalan elismerésben részesültek nemcsak Norvégiában,
hanem szinte az egész világon. A Jazzreview
magazin kritikusai 2002-ben Európa 10 legjelentősebb jazz zenésze közé
választották.
A 2005-ben megjelent Paramount
című szóló lemeze a saxofon zeneirodalom egyik legkülönösebb alkotása, 7
egymástól független számot tartalmaz, ezek szépsége és komplexitása kiemelkedő
alkotássá teszik ezt a lemezt.
A Fountain of Youth Petter
Wettre 12. lemeze zenekarvezetőként. A lemez felvételei 2007 áprilisában
készültek, a lemez témája az öregedés, amelyet 4 részben jár körül a művész:
Felfedezés, Befogadás, Gyakorlat és Megértés.
Az Appetite For Structure
lemezt a Kim Johannesen gitárossal kiegészített Petter Wettre Trio 5 és fél óra
alatt vette fel, játékuk a modern improvizativ jazz kiemelkedő alkotásává emeli
a művet.
Mindhárom lemezt Petter Wettre saját
kiadója a Household Records adta ki.
|
|
Delta Groove
újdonság
The Mannish Boys –
Big Plans CD
Új lemezzel jelentkezett az
amerikai West Coast All Stars blues együttese a Mannish Boys. A Nagy tervek (Big
Plans) című lemez kiválóan választott feldolgozásokat és saját számokat egyaránt
tartalmaz. Az amerikai blues szaklapok kritikusai kivétel nélkül felsőfokon
írnak lemezről, mindenekelőtt az együttes autentikus szellemét értékelik és
persze az egyes hangszereken játszó zenészek briliáns technikáját. De kik is
alkotják a Mannish Boys zenekart:
Finis Tasby: vocals, Johnny Dyer:
vocals & harmonica, Frank “Paris Slim” Goldwasser: vocals, slide guitar & rhythm
guitar, Kid Ramos: lead guitar, slide guitar & baritone guitar, Kirk “Eli”
Fletcher: lead guitar & rhythm guitar, Leon Blue: vocals & piano, Randy
Chortkoff: vocals & harmonica,
Tom Leavey: electric bass, Richard
“Big Foot” Innes: drums.
Ezen a lemezen vendégként egy sor
kiváló blues zenészt hallhatunk:
Jody Williams: vocals & lead
guitar,Bobby Jones: vocals, Rick Holmstrom: rhythm guitar, Mitch Kashmar:
harmonica, Rob Rio: vocals & piano, Larry Taylor: upright bass, Jeff Turmes:
upright bass & alto sax
David “Woody” Woodford: tenor sax &
baritone sax.
A Nagy tervekből úgy tűnik nagy
siker lesz, a Mannish Boys már most jelölt a Band Of The Year – 2007
Blues Music Awards-ra.
|
|
Olaf Torget -
Suburban jive
CD
Egész életemben szerettem volna
hallani egy olyan gitár lemezt, ami szép, de nem édeskés/szirupos, izgalmas, de
nem idegesítő. És persze nagyon jó hangú! Hát most sikerült ilyet hallanom. Olaf
Torget fiatal norvég gitáros egy zenei szabadúszó, első lemeze a jazz és a
világzene jellegzetességeinek ötvözete, egy csodálatosan szép és egésznek
mondható keverék. A fiatal zenész sokat tartózkodott és zenélt Afrikában és ez
érezhetően meghatározza zenei izlését és gondolkodását. Hitvallásának lényege,
hogy az időt nem szabad siettetni, más szóval mindennek eljön az ideje, a
zenében is. A megfelelő hangnak a megfelelő időben kell megszólalnia. Hát igen
ilyen egyszerű az egész...
A lemezen egy egész sor kiváló
zenész játszik: Helge Norbakken (percussion), Harald Skullerud (percussion),
Kossa Diomande (percussion), Per Willy Aaserud (trumpet), Trygve Seim (sax),
Halvor Voldstad (trombone), Solo Cissokho (kora).
|
|
Csodaszép
lemezek Norvégiából
A
Curling Legs kiadó különleges lemeze
(Ez a lemezkiadó még az igen kiváló
norvég jazz világban is kiemelkedő lemezeket készít, érdemes rá odafigyelni!)
Come Shine With The
Norwegian Radio Orchestra In Concert CD
Egy különleges hangú, egyedi stílusban éneklő énekesnő
és három kiváló zenész, ez a Come Shine (Sondre
Meisfjord,
Live Maria Roggen,
Hĺkon Mjĺset Johansen,
Erlend Skomsvoll). A tradicionális jazz zenét játszó együttes lemezeit
szinte minden korosztály vásárolja, ugyanis olyan egyéni hangszereléssel játszák
az amerikai standard-eket, amely a legfiatalabb generáció számára is vonzó. Talán
az igényesség lehet az a jelző, amely legjobban jellemzi zenéjüket. Ez az élő
lemez a kiváló norvég rádió zenekarral együttes fellépésen készült, igen jó
hangminőségben. Csodálatosan előkészített előadásról készült a felvétel, amely
több előadáson készült 2003 március és júliusa között. Az előadást Christian
Eggen vezényelte, a kiváló hangszerelés Erlend Skomsvolla érdeme.
|
|
Marita Røstad – Silent Sunday CD
A 28 éves jazz
énekesnő/zeneszerző 2004-ben fejezete be tanulmányait Trondheim
Konzervatóriumában, ahol azóta is éneket tanít. Első lemezét, amely saját
lemezkiadója a Magical Records kiadásában jelent meg, elképesztően
professzionális akusztikai hangminőség jellemzi. A lemezen hallható valamennyi
szám saját szerzemény, saját szöveggel. A lemezen található Sister, Rosalie című
szám egy gyönyörű klippen látható az énekesnő
MySpace honlapján.
A lemez
kétségtelenül legnagyobb értéke Marita Røstad finom, bársonyos hangja, de a
szokatlansága ellenére is lenyűgöző hangszerelés és az énekesnőt kísérő
konzervatóriumi kollégák (Stian Omenås – Trumpet, Håvard Stubø – Guitar, Rune
Nergaard – Bass, Gard Nilssen – Drums) kiváló játéka is hozzájárul ahhoz, hogy
gondolatban ennek a lemeznek adjuk az Év felfedezettje címet.
Kristin
Sevaldsen – Impressions CD
A Lillehammer-ben
élő fiatal norvég jazz saxofonos/zeneszerző első szóló lemeze modern ritmikus
zenét tartalmaz, amely a jazz, a rock és a funk zene elemeinek érdekes
vegyülete. A művész igen sokoldalú, számtalan nagy sztár lemezen játszott már, a
norvég rádió (NRK) állandó stúdió zenésze, és rövid filmekhez is ír zenét (En
stein i veien), ezenkívűl szabadtéri programokon, például a Norvégiában
igen népszerű jégfesztiválokon is gyakori fellépő. Különösen büszke a zenei
együttműködésre a kiváló pakisztáni
Qawwali zenésszel
Sher Miandal Khan-al.
A lemez igen
kellemes jó zenét hordoz, az egyetlen kritikai megjegyzés a borítót illetheti,
amely a szinek rossz megválasztása és kis betűméret miatt alig olvasható.
|
|
Shout! Factory lemezújdonság
Keiko Matsui – Moyo CD
A kortárs jazz kiemelkedő
egyénisége az USA-ban élő japán származású Keiko Matsui zongorista/zeneszerző.
Új lemezének címe a Moyo dél-afrikai swahili nyelven szívet és lelket jelent. A
fiatal művész 12 saját szerzeménye hallható a lemezen kiváló hangszeres művészek
és énekesek előadásában. A felvételek három országban: Dél-Afrika, Japán és USA
készültek, a kiváló zenészek közül említést érdemel Hugh Masekela trombitás,
Gerald Albright tenor saxofonos, Paul Taylor szoprán saxofonos és Richard Bona
basszus gitáros. Az elegáns zongora játék, és a lemez lágy pop-zenére
emlékeztető jazz stílusa önmaga kínálja a siker lehetőségét. Ennek számszerű
jele, hogy néhány hónap leforgása alatt 1 millió 200 ezer példányt adtak el
belőle csak az USA-ban.
|
|
Stony Plain
újdonságok
A blues zene
egyik kezdő lemezkiadója a
Stony Plain hetente hoz ki újabb és újabb kiváló lemezeket….hát van miből
választaniuk.
Maria Muldaur –
Naughty Bawdy & Blue CD
A Stony Plain
egyik „állócsillaga” Maria Muldaur akinek ez a lemeze a harmadik kiadványa annak
a sorozatnak, amelyen 20-as, 40-es évek sikeres blues felvételeit dolgozza fel.
Kiváló énekesnők: Bessie Smith, Victoria Spivey, Sara Martin, Ethel Waters és
Mamie Smith hangján szólaltak meg egykor ezek a számok, kísérőként pedig a kor
legjobb jazz zenészei szerepeltek. Aki hallotta már a Maria Muldaur csodálatos
hangját, annak kétsége sem lehet afelől, hogy jó „kezekbe” kerültek ezek a régi
számok. Ezen a lemezen James Dapogny héttagú
Chicago Jazz Band zenekara kíséri az énekesnőt.
Duke Robbilard’s
World Full of Blues 2 CD
A blues és root
zene legendás gitárosának új kettős lemezén 115 perc blues, swing és funk zene
hallható. Duke Robbilard’s az elmúlt időszakban négyszer nyerte el a
W. C. Handy Award díjat, mint az év legjobb gitárosa. Duke Robbilard’s a
folyamatosan turnézó művészek közé tartozik, saját zenekarával járja
keresztül-kasul az Egyesült Államokat, állandó vendégművész a turnéin Dough
James a kiváló saxofonos.
A kettős albumon
23 szám hallható, a saját felvételek mellett olyan szerzőktől, mint Memphis
Slim, T-Bone Walker, Bo Diddley, vagy a fiatalabbak közül Tom Waits és Eric
Bibb.
A lemez érdekessége,
hogy a borítón olvasható valamennyi számhoz egy rövid indoklás, amelyben Duke
elmondja miért fontos számára az adott felvétel.
|
|
|