Radnai Rudolf :
További ismertetők/ CD Reviews
2006
2007
2007/2
2008/2 2009
2009/2
2010 2010/2 2011
E-mail
Kirkelig lemezújdonság
Sondre Bratland – Det er den draumen CD
A Kirkelig
kiadó lemezeit – amint azt már hosszú évek alatt megszoktuk – magas művészi
érték és kivételes hangtechnikai színvonal jellemzi. Mindezek tökéletesen
érvényesek 70-es éveiben járó kiváló énekes
Sondre Bratland új lemezére. A
lemezen hallható számokat
Olav H. Hauge norvég költő szövegére maga az énekes
szerezte. A lemez már az első hallgatáskor is különleges élményt jelent, a
norvég nyelv különleges hangzását azonnal elfogadtatja velünk csodálatos érett
férfihangja. Csak felsőfokon említhető a zenei kíséret, amelyet Knut Reiersrud
hangszerelt. A finom részletek azonban ismételt meghallgatáskor bomlanak ki
igazán, a sorok írója négyszer hallgatta meg a teljes lemezt első este és minden
újabb hallgatás újabb szépségeket tárt fel ebből a különleges zenei alkotásból.
Külön érdekesség, hogy lemezt Oslo Kampen nevű templomában vették fel, kitűnő
akusztikai környezetben.
|
|
Putumayo újdonságok
Québec CD
Az idén 400 éves Kanada talán legszebb tartományának
fővárosa francia anyanyelvű Québec. Ez a csodálatos zenei válogatás átfogó képet ad a
város és a tartomány élénk zenei életéről. Elbűvölő hangulatú lassú számok és
vidám dalok váltogatják egymást ezen a lemezen, amely a kiváló minőségű Putumayo
lemezek közül is kiemelkedik audiofil hangzásával. Néhány név az előadók
listájáról: Mathieu Mathieu, DobaCaracol, Martin Léon, Annie Villeneuve, Polémil Bazar, La
Bottine Souriante, Le Vent Du Nord.
A francia nyelvű
zenei lemezek kedvelőinek figyelmébe ajánljuk a Putumayo kiadó alábbi lemezeit
is: French Café, Paris, French Playground és French Caribbean.
Café Cubano CD
A
Buena Vista
Social Club sikere óta nem nehéz kubai zenét eladni. Valószínűleg így
gondolkodtak a Putumayo kiadó szerkesztői is, amikor a kiadó nagysikerű Café
sorozatának következő CD-jét elkészítették. A
French
Café és az
Italian Café CDk
után valószínűleg ez a lemez is jól fog fogyni. A kubai zene az európai dallamok
és az afrikai ritmusok különleges keveréke és a válogatása hallható együttesek
jól bemutatják a szigetország zenéjének változatosságát. 10 szám szerepel a
lemezen, az előadók hazájukban kiemelkedően sikeres zenészek. Néhány név a
lemezről: Rene Ferrer, Armando Garzón, La Orquesta Mágica De La Habana, Felix
Baloy és még sokan mások.
|
|
Nocturne Records
újdonság
Tigram Hamasyan Trio - New Era
Tigram Hamasyan nevét érdemes megtanulnunk! A fiatal örmény
származárú zongoristának ez a lemeze a honvágyról és az örmény zenei hagyományok
tiszteletéről szól. Kiemelkedő erénye a lemeznek Hamasyan briliáns zongorajátéka,
magával ragadó bámulatos improvizációs képessége. 10 szám hallható a lemezen,
jórészt Hamasyan szerzeményei, de szerepel rajta Thelonious Monk és Miles David
egy-egy szerzeménye, valamint két örmény népdal feldolgozása.
Vardan Grigoryan
örmény népzenész tradicionális hangszeres játéka a népdal feldolgozásokban
érdekes színfoltja a lemeznek, de véleményem szerint megoldhatatlan feladat elé
állította a zenei felvételek készítőit, és a rövid szólók zeneileg is megbontják
a lemez egységét. Mindezek ellenére kiváló lemez és ez elsősorban és legnagyobb
részt Hamasyan virtuóz zongorajátékának köszönhető.
|
|
Tropic Records CD
újdonság
Eliza
Carthy -
Dreams of Breathing Underwater
CD
Aki sokat
hallgat sokféle zenét, az megtanul a lemezborítókból „olvasni”. Elég ránézni
egy borítóra és jó biztonsággal tudjuk, hogy milyen zenét fogunk hallani.
Eliza Carthy lemezének borítója izgalmas, kavargó zenei világot vetít
elénk. Pontosan ezt halljuk a lemezen, a zenét nem lehet kategorizálni,
alapvetően folk lenne, de dinamikus, ritmusos, mint a pop lemezek,
ugyanakkor a dalok hangszerelése a jazz zenét idézi. Eliza Carthy aki
önmagát nemes egyszerűséggel brit zenésznek nevezi, két kiváló folk énekes,
Martin Carthy és
Norma Waterson gyermeke, tehát volt kitől zenei tehetséget
és énekhangot örökölnie. Ezen a lemezen érzésem szerint egy saját utat
kereső, nyugtalan egyéniségű énekesnő mutatkozik be igen jó benyomást
keltően.
|
|
Harry Manx
lemezei (Dog My Cat Records)
Wise and
Otherwise CD
Harry Manx and
Friends Live at the Glenn Gould Studio CD
Harry Manx
sajátos szint képvisel a blues zene világában. Zenéjében a transzcendens keleti
zenét és hangszerelést ötvözi a blues elemeivel. Hitvallása szerint így tudja
elérni a hallgatóság közvetlen bevonását a zene belső világába. Lemezeinek közös
jellemzője a kiváló hangminőség, ezt a fajta akusztikus hangszerelést nem is
lehetne másképp rögzíteni.
Két lemeze került
a kezembe. A 2006-ban megjelent Wise and Otherwise című lemezt Kanadában
készítette 25 éves Indiai és Japán tartózkodás után. Az album igazi exotikus
zenei keverék, saját szerzemények, egy Jimi Hendrix szám (Foxy Lady) és indiai
tradicionális zenék hallhatók rajta. A másik lemez a Harry Manx and Friends
Live at the Glenn Gould Studio egy élő lemez hasonló stílusban, de az élő
felvétel miatt a koncert hangulatához méltó inspirálást játékkal. A lemez
kiválóan adja vissza a zenei esemény felfűtött légkörét.
|
|
Stony Plain
blues
újdonság
Amos Garrett -
Get Way Back: A Tribute To Percy Mayfield CD
A lemez alcíme: A
Tribute To Percy Mayfield - arra utal, hogy a lemezen hallható számok az
1920-ban született kiváló dalszerző szerzeményei.
Percy Mayfield sikeres
énekes volt, színpadi karrierjének egy autóbaleset vetett véget, azt követően
már csak zeneszerzésből élt, kiváló szerzeményeit a 60-as években olyan sztárok
vitték sikerre, mint B.B. King, Jimmy Witherspoon, Aretha Franklin, and Etta
James és Ray Charles.
Amos Garrett
aligha igényel bemutatást, a kiváló gitáros több mint 40 éve sikeres szereplője
az amerikai zenei életnek mintegy 150 zenész, közöttük számtalan világhíresség
lemezén gitározott, elég Stevie Wonder, Anne Murray és Emmylon Harris nevét
említenünk. 25 éve saját zenekarával (The En! Team) lép fel Amerika szerte.
Garrett Mayfield szerzeményei közül nem a legismertebbeket vette fel a lemezre,
hanem a legjobb, kevésbé ismerteket, igazi felfedező tisztelgés ez egy
elfelejtett nagyság előtt.
|
|
Delmark blues
újdonságok
Little Arthur
Duncan - Live At Rosás Blues Lounge CD
Little Arthur
Duncan 1934-ben született, így tinédzserként élte meg Chicago blues fővárossá
válását az 50-es évek elején. Barátja Earl Hooker révén ismerkedett meg a ma már
legendásnak számító blues zenészekkel, mint Magic Sam, Buddy Guy és Billy Boy
Arnold. Csakhamar zenekart alapított, de abban az időben olyan sok kiváló blues
zenekar működött, hogy nem tudtak megélni a zenélésből. Építőmunkásként
dolgozott, majd a 80-as évek elején egy blues klubot nyitott a West Medison-on
Backscratcher`s Lounge névvel. A klubban számtalan fiatal együttes kapott
fellépési lehetőséget és Little Arthur Duncan időnként maga is játszott a
zenekarokkal, énekelt és harmonikázott. A klub bezárása után saját zenekarával
kezdett fellépni egyre nagyobb sikerrel. Ez a CD is egy élő felvétel és magán
viseli annak minden vonzerejét, a relaxált előadói stílust, a polírozatlan nyers
hangzást, amelyek nélkülözhetetlen elemei a blues zenének. Kiváló zenészek
kísérik, megérdemlik, hogy név szerint említsük őket:
Mississippi
Heat - Hattiesburg Blues CD
Fehér
zenekaroknak nem könnyű hírnevet szerezni a blues világában, de a
Mississippi
Heat együttesnek ez sikerült. Eddig 7 lemezük jelent meg, ezek közül egy a
Delmark kiadónál, ez is jelzi vitathatatlan tehetségüket, különösen ha arra
gondolunk, hogy igen fiatal tagokból áll az együttes. Pierre Lacocque harmonikás
a banda vezetője szerint chicagói bluest játszanak egyéni hangzással, amelybe
beletartozik a latin ütős hang és a Santana játékára emlékeztető gitár szóló is.
12 szám hallható a lemezen, ezek egy kivétellel saját szerzemények. A lemezen
Chicago Horus és Ruben Alvarez ütőhangszeres művész játéka gazdagítja a
hangzást. Dinamikus, igen elven zene azoknak ajánljuk akik blues világában az
újszerűséget keresik.
Byther Smith
- Blues On The Moon DVD
Byther Smith
öttagú együttesének a chicagói Naturce Rhythm Social Club-ban tartott 2007
augusztusi fellépése látható és hallható ezen a lemezen, kiváló minőségben.
Byther Smith egyebek mellett arról híres, hogy jobban gitározik BBKing
stílusában, mint BB maga. Fiatal korában amatőr bokszolóként aratott sikereket,
majd Junior Wells zenekarában játszott. Ezt követően olyan blues hírességeket
kísért, mint Big Mama Thornton, George „Harmonica” Smith és Otis Rush. Első
saját lemeze 1983-ban jelent meg, ezt azóta sok sikeres lemez követte. A koncert
lenyűgöző hangulata jól érezhető a felvételen, amely kiváló hangi zenei anyagot
ugyanis a 24 bit/92 kHz-es hangfelbontást biztosító audiofil technikával
rögzítették. A 12 zeneszám mellett Byther Smith bevezető szövege és az
együttes teljes eddigi diszkográfiája megtalálható.
|
|
Sergio Lara
lemezei
Lara & Reyes
CD
2006-ban Grammy-jelölést kapott a
Lara & Reyes akusztikus gitár duó 7. lemeze. Az Egyesült Államokban igen
népszerű együttes lemezei sorra kiváló minősítést kapnak a nagy gitár
magazinokban mint a Quitar Player és az Aconsti Quitar Magazine. Alapvetően
latin dallamokat játszanak virtuóz technikával és lemezeik hangminősége is
kivételesen jó. Olyan zenei nagyságokkal léptek fel az elmúlt években mint Paco
De Lucia, John McLaughlin, Al Di Meola, Bireli Lagrene és Julio Iglesias.
A Lara & Reyes album több mint 30 ezer példányban kelt el, ami igen tiszteletre
méltó szám az Egyesült Államok hatalmas választékot kínáló zenei piacán.
Sergio Lara – Con La Lluvia
CD
Ezen a lemezen Sergio Lara és
együttese (Carlos Honc, Katia Lara, Eduardo Olivares, Alejandro Junco és Cesar
Bravo) játszik, zenéjük a jazz, a flamenco és a latin zene keveréke, rendkívül
élénk ritmusokkal és andalító lassú részekkel. A számok egy kivétellel Seria
Lara szerzeményei, a kivétel a klasszikus latin standard a La Llorona. A lemez
különleges hangzását a Lara számára készült egyedi gitár csodák és a
felvételeknél használt Shure mikrofonok biztosítják.
|
|
A jégzene csodálatos világa -
Terje Isungset lemezei
Two Moons CD
Ice Concerts CD
Norvégia a világ egyik leghidegebb
országa, talán ez az oka annak, hogy norvég jazz zenészeknek jutott eszükbe,
hogy jégzenét és jégzene koncerteket szervezzenek. Ezen a két különleges lemezen
az emberi éneken kívül minden hang jégből készült hangszerekből származik.
Jégtrombiták, jégdobok érdekes és finom hangjai hallhatók a lemezeken.
A Two Moons lemez felvételei egy
eszkimó jégkunyhóban (igloo-ban) készültek, az Ice Concerts lemez felvételei az
első jégkoncert sorozat (2007) Norvégia, Japán, Spitzbergák előadásain
készültek.
A jégzene minden tekintetben a
természethez kapcsolódik, természetes anyagból, megfagyott, tiszta folyóvízből
készültek a hangszerek és természetes környezet vette körül az előadókat. Az
emberi lélek számára fontos rezgések így minden torzítás nélkül jutnak el a
hallgatóhoz. Különleges zenei élményt jelent a hallható hangtartomány két
határának a magasan csengő üveghangoknak és szobát megrengető mélyhangoknak az
együttes megszólaltatása.
|
|
Blues hírek -
The Blues
Foundation
2007 Blues Music Awards DVD
A Blues Music Awards díjátadó
ünnepség a blues zene legnagyobb ünnepe a világon. Az Egyesült Államok Memphis
városában található Blues Music Foundation világszerte 170 blues egyesületet fog
össze. Ez a nonprofit szervezet a világ blues zenéjének központja, igen
szervezet módon támogatja ennek a zenei műfajnak az életben tartását és
folyamatos fejlődését. Évenkénti díj-átadások különböző kategóriákban, blues
hírességek életének és munkájának dokumentálása, zenei oktatás, információ csere
a tagszervezetek között, mindezt magas színvonalon amerikai szervezettséggel. A
Blues Music Foundation legnagyobb eseménye az évenkénti Blues Music Awards
díjátadó ünnepség, amely 2007-ben először DVD lemezre is került. A diszken a 7
órás ünnepség legfontosabb pillanatai láthatók, hallhatók csodálatos kép és
hangminőségben.
|
|
Delta Groove Music újdonság
The Mannish Boys –
Lowdown Fellin’ CD
2006-ban debutált a The Mannish
Boys együttes és első lemezükkel (That Represent Man) a két legfontosabb díjat
nyerték el a Blues Music Awards szavazásán. Az együttes szerencsés ötvözete az
idősebb blues veteránoknak és képzett fiatal tehetségeknek. Legújabb lemezük a
Lowdown Fellin’ is hasonló sikerre számíthat, amit előre jelez, hogy annak
megjelenése után a legfontosabb blues szaklap a
Living Blues Magazine 10 oldalas
címlap cikket közölt az együttesről.
Lowdown Fellin’ lemez 17 számot
tartalmaz, amelyeken az all-star blues együttes mellett nagyszerű vendég
zenészek is szerepelnek. Néhány ezek közül: Little Sammy Davis (ének és
harmonika), Fred Schribner (slide gitár és ritmus gitár), Junior Watson (szóló
és akusztikus gitár), valamint Lynwood Slim (harmonika).
|
|
A
Great Blues Recordings
kiadó új lemezei
Pawn Shop Blues
CD
Blues lemezek ritkán kiemelkedő
hangminőségűek, de ez a lemez kivételnek számít. Floyd J. Badeaux a lemezkiadó
menedzsere és hangmérnöke nagyon eltalálta a megfelelő felvételi technikát, így
Paul Orta harmonika
játéka és éneke, valamint a spanyol Tonky De La Pena játéka a Martin D28
gitáron kivételesen jó hangminőségben hallható. A zene is tökéletes ezen
lemezen, amely a blues klubok hangulatát idézi a Hohner harmonika éles, vibráló
hangjával, az akusztikus gitárral és a kissé rekedtes énekhanggal. Mindenkinek
ajánlható ez a lemez aki szereti az antesztikus blues zenét.
One More Song
CD
Richard Earl, a Houserocker
évtizedek óta szórakoztatja a közönséget kiváló énekével Amerika-szerte. Olyan
neves zenészekkel lépett fel, mint Little Minton, Tyrone Davis, Barbara Linn,
77 Hill és Johnnie Taylor. Európában is jól ismerik nevét, mrt 2001-ben nagy
sikerrel lépett fel az Utrecht Blues Fesztiválon. Ezen lemezén saját
együttesével hallható, 10 szám szerepel a lemezen, ezek közül 3 feldolgozás és 7
saját szerzemény.
|
|
Back Door Records lemezek
Chris Lange –
Rusty Strings CD
A blues zenéről nem Svájc jut az
ember eszébe, pedig ott is vannak kiváló művelői ennek a műfajnak. Chris Lange
gitáros fiatal fiúként rajongott a blues zene iránt és 1961-1965 között alkalma
nyílott arra, hogy együtt zenéljen a Svájcban dolgozó
Champion Jack
Dupree blues énekessel. Dupree a Zürichben lévő Africana bárban lépett
fel, de több turnén is részt vett különböző svájci városokban. Lange végig a
kísérője volt, majd játszott az énekes
Folkways és
Storyville kiadóknál
megjelent lemezein is. A Rusty String lemezen Chris Lange saját alagsori alkalmi
stúdiójában felvett számok hallhatók. A 21 felvétel hangminősége igen változó, a
zenészek játéka viszont kárpótol a gyengébb hangminőségért.
Chris Lange –
Back Door To Your Soul CD
Ez a lemez 1998-ban készült és
Chris Lange szerzeményei hallhatók rajta, saját előadásában. Az album stílusa a
Soulblues kategóriával írható le legjobban, 16 szám érdekessége, hogy valamennyi
hangszeren Chris Lange játszik, kivéve 2 harmonika szólót, amelyet Dinu Logoz
játszik.
|
|
Ilk Records újdonságok
Anderskov Accident – NEWSPEAK CD
2005-ben jelent meg az Anderskov
Accident együttes előző lemeze a Unity of Action, amely komoly siker volt és
hosszú turné sorozatot indított el. Az új lemez a NEWSPEAK inkább akusztikus és
több új oldalát mutatja be az innovatív zenei csoportosulásnak. A 7 számot
tartalmazó lemezen az oktet szabadon zenél, érezhetően minden kötöttség nélkül
és ez minden bizonnyal zongorista/zenekarvezető/zeneszerző Jacob Anderskov
érdeme. A lemez hallgatásakor megállapíthatjuk, hogy a jazz világában kevés
olyan együttes van, amelynek zenéje ritmus, szerkezet és emocionális erő
tekintetében felvenné a versenyt az Anderskov Accident-el.
Jacob Anderskov/Airto Moreira –
Ears to the ground CD
Két világszerte elismert jazz
zenész Jacob Anderskov
zongorista és Airto Morciva ütős véletlen találkozásának eredménye ez a lemez.
Airto Morciva volt talán a legnagyobb hatással a nyugati ütőhangszeres kultúra
alakulására az elmúlt években. Jacob Anderskov a virtuóz dán zongoraművész is
egyre népszerűbb világszerte és a duó közös lemezét a zenei szaklapok 2007 jazz
szenzációjaként emlegetik. A két zenész 2005-ben Koppenhágában találkozott és
azonnal elhatározták, hogy közösen is fognak lemezt készíteni. Az Ears to the
ground albumon a két különböző zenei világból jövő zenész felszabadultan
improvizál, mindketten úgy nyilatkoztak, hogy ebben a közös munkában érezték
legjobban saját maguk örömét.
|
|
A
Putumayo lemezkiadó 15 éves
jubileuma
A Putumayo alapítója Dan Storper
1991-ben egy afrikai együttes a Kotoja zenéjének hallgatásakor határozta
el, hogy Putumayo World Music névvel lemezkiadót alapít világzenék kiadására. Az
azóta eltelt 15 év alatt több mint 20 millió lemezt adtak el világszerte és 15
irodájuk nyílt különböző országokban. A jubileumot több új lemezzel ünnepelték.
African Dreamland CD
A fenti lemezzel ellentétben ez az
album a nyugalom és a relaxáció forrása lehet a hallgató számára. Ilyen zenék
altatják el a gyerekeket Camerun-tól Cape Ver-ig a fekete kontinensen. Néhány
név az előadók listájáról: Ka ïssa, Famoro Dioubaté, Samite, Ballake Sissoko és
Habib Koite.
African Party CD
Ez a vidám zenei összeállítást
Dél-Afrikától az Ivory-Partig terjedő országok zenéjéből válogatták. Olyan
együttesek hallhatók rajta, mint a Macivé Sylla, a BoPol Mansiamina, a Mapunba
vagy a Chiwoniso.
|
|
A
2L kiadó különleges lemezei
Az audiofil
lemezkiadás egyik világvezető cége a norvég 2L kiadó. Elődjét, a Lindberg Lyn
Ltd.-t 1996-ban alapította Morten Lindberg hangmérnök külső megrendelők
lemezeinek felvételére, grafikai tervezésre és lemezgyártásra. 2001-ben
határozták el, hogy saját lemezeket fognak előállítani 2L márkanévvel, a lehető
legjobb hangminőséggel és grafikai technológiával. Az első évben 9 lemezük
jelent meg, azon alapkoncepció szellemében, hogy nem zenei kategóriákban
gondolkodnak, hanem minőségi zenét kínálnak a vásárlóknak.
Marianne Thorsten/TrondheimSolistene - Mozart Violin Concertes CD+ SACD
Ez a lemez a
zenetörténet talán „legelegánsabb” hegedű koncert műveit tartalmazza egy újfajta
dinamikus előadói megközelítéssel.
Marianne Thorsen szólistaként és kamarazenészként (Leopold
String Trio) egyaránt számtalan zenei verseny kitüntetettje. A
kísérőzenekar, az 1988-ban alapított
TrondheimSolistene, amely fennállása óta több mint 20 lemezen volt hallható.
Két lemezt
tartalmaz ez a kiadvány, azonos zenei tartalommal, az egyik Audio-CD, a másik
SACD. Talán mondani sem kell, hogy ez a megoldás lehetővé teszi a két formátum
hangminőségének összehasonlítását.
Ola Gjelio - Stone Rose Hybrid SACD
Az 1978-ban
született Ola Gjelo norvég zeneszerző/zongorista New-Yorkban él. Zenei
tanulmányait a Norvég Zeneakadémián kezdte, majd a londoni Royal College of
Music következet, míg zeneszerzői diplomáját a
The Julliard School of Music-ban szerezte. Saját szerzeményeit játssza ezen
a bemutatkozó lemezen kiváló zenészekkel (Tom Barber, David Concheron és
Johannes Marteus). A zenei stílus a jazz, a komolyzene és szórakoztató zene
különleges egyvelege. A lemez kivételes hangminőségű.
Tor Espen Aspaas -
Mirror Canon Hybrid SACD
A Haydn, Mozart
és Beethoven által képviselt első bécsi iskola és a disszonancia felszabadítója,
a Schönberg, Webern és Berg nevével fémjelezhető második bécsi iskola közötti
kapcsolat érdekes megfogalmazását adja ez a lemez, amelyen az alábbi
szerzemények hallhatók:
Ludwig van
Beethoven: Sonate Nr. 32 c-moll, op. 111,
Arnold Schönberg:
Sechs kleine Klavierstücke, op. 19
Anton Webern:
Vier Stücke für Geige und Klavier, op. 7
Alban Berg:
Sonate für Klavier, op. 1
Az 1996-ban
diplomázott Tor Espen Aspaas a norvég zeneakadémia legfiatalabb professzora. A
kiváló zongorista már számtalan zenei fesztiválon bizonyította kivételes
tehetségét. Sokoldaluságára jellemző, hogy az oktatás mellett a ”Vinterfestspill
i Bergstaden” művészeti vezetőjeként akamarazenei
fesztivál szervezését is irányítja. A lemezen hallható játéka alapján aligha
kerülhettek volna avatottabb kezekbe ezek a korszakos művek.
|
|
A
Radicimusic kiadó újdonságai
Különleges élményt nyújtanak mai
rohanó világunkban azok a zenei lemezek, amelyek régi dallamokkal és hagyományos
hangszerek hangjával visszaröpítenek bennünket a múlt gazdag kultúrájú, békés
világába. Ilyen lemezekkel örvendeztet meg bennünket az olasz Radicimusic kiadó.
Nando
Citarella – Mozart…al chiaro diluna CD
Ki ne hallgatna szívesen dalokat
Mozart operákból nápolyi utcai zenészek előadásában, eredeti hagyományos olasz
hangszerek kíséretével, olyan akusztikai minőségű lemezről, amely a tökéletes
jelenlét – érzést biztosítja.
Nando Citarella zenész,
énekes, zenekutató különleges színfoltja, az amúgy igen gazdag olasz zenei
életnek. Együtteseivel „La Paranza” és „Museca” archaikus atmoszférát sugárzó
előadásokat tartanak Olaszország szerte hatalmas sikerrel. Ezen a lemezen a
nápolyi utcazenészek energikus stílusában adnak elő részleteket, főleg
szerenádokat Mozart operákból. Kiváló hangszeres virtuózok és elsőrangú énekesek
interpretálásában hallhatjuk az ismert romantikus dallamokat. Fontos része az
előadásnak az irónia, amely vidámságot és természetes könnyedséget biztosít a
különleges zenének.
A komolyzene és folk rajongóinak
egyaránt ajánlható ez a CD, elképesztően jó hangminősége miatt az audiofil
rendszerek tulajdonosai is nagy élvezetet találhatnak a hallgatásában.
I Suoni Del Pollino – Sonate
Calabresi CD
Calabria észak-keleti részének
hangszeres folkor dokumentuma ez a lemez. A hagyományos vidéki zenekarokban
saját készítésű hangszerek szólaltak meg, ezek hangját is a tradicionális
ének/zene hangulatát idézi fel a lemezen Walter Astorius népzenész,
hangszerkészítő, aki idősebb zenészek segítségével idézi fel a régi időket. A
saját készítésű dudák, sípok, dobok és harmonikák hangja és az érdes férfi
énekhangok bizony nem koncerttermek hangulatát idézik. Ez a zene, amit
önmagunknak és szomszédainknak játszottak a munkába megfáradt porosz-zenészek. A
lemez szép és értékes dokumentuma Calabria zene múltjának.
A Radicimusic lemezborítók külön
dicséretet érdemelnek kézi technológiával készült különleges papír borítókról
van szó, amelyek kiváló fotók és kimerítő ismertetések tájékoztatnak arról, mit
is hallunk a lemezen és kik zenélnek, énekelnek.
|
|
Candid Records brazil jazz
lemezei
A Candid kiadót
1960-ban alapították New Yorkban Archie Bleyer Cadence kiadójának
leányvállalataként. Rövid ideig működött, de ezalatt egy sereg kiváló lemezt
készítettek, olyan zenészekkel, mint Coleman Hawkins, Charles Mingus és Max
Roach. A kiadó csak hibernált állapotban létezett egész 1988-ig, amikor az angol
lemez-producer Alen Bates vásárolta meg. Bates új életet lehelt a
lemezgyárba sok kitűnő új lemezzel a régi sikerek újrakiadása mellett.
Nois 4 - Gente CD
A brazilok más
ritmusban élik életüket, mint mi itt Európában, és ez érződik zenéjükön is. Van
még egy sajátossága a brazil zenének, ez pedig az énekesek kedves érzelmes
stílusa, amelyhez a portugál nyelv sajátos hangzása is hozzájárul.
Tökéletesen igaz
mindez a Nò is 4 együttesre is, amelynek egyik főerőssége az énekesnő Mônica
Vasconcelos magával ragadóan kedves hangja. Kiváló hangszeres zenészek játszanak
az együttesben. Ingrid Laubrock szoprán szaxofonon játszik, Ife Tolentino
gitározik és kíséretet énekel, Chris Wells pedig ütős hangszereken játszik. A
modern brazil jazz ismert számai mellett az együttes tagjainak három szerzeménye
is hallható a lemezen, amelynek gazdag hangzását egy tucat egzotikus
hangszereket megszólaltató kiváló session zenész játéka biztosítja.
Gustavo Marques & Pororocas - Jazz Popular Brasileira CD
London változatos
zenei világának más sok éve érdekes színfoltja Gustavo Marques & Pororocas
együttes. A lemez címe - Népszerű brazil jazz - tökéletesen leírja, azt ami
hallható a korongon. Ismert brazil számok, mint a Tico Tico, vagy Gilberto Gil
Ladeira Da Prequica című száma mellett kevésbé ismert dallamok és az együttes
két saját szerzeménye is hallható az izgalmas egyvelegben. A zenekar felállása:
Gustavo Marques (gitár, ének), Matheus Nova (bőgő), Eduardo Marques (dobok) és
Anselmo Neto (ütős hangszerek). Két európai zenész is játszik a lemezen Heidi
Vogel (ének) és Ingrid Laubrock (szaxofon).
|
|
Wajdi Cherif
lemezei (Wech Records)
A tunéziai születésű,
Franciaországban élő fiatal zongorista Chick Corea, Thelonious Monk és Bill
Evans lemezeit hallgatva határozta el, hogy a jazz zenének szenteli életét. Arab
zenét tanult öt éves korától, de nyitott volt más zenei stílusok iránt is, és
korán megmutatkozott zeneszerző tehetsége is. Pályája – kivételes képességeinek
köszönhetően gyorsan ívelt felfelé. 1999-ben a Jazz in Tunis fesztiválon már ő
játszott Archie Shepp koncertje előtt. Még abban az évben megismerkedett Bernard
Maury zongoristával, aki a francia jazz egyik kiemelkedő egyénisége.
Tulajdonképpen az ő irányításával vált jelentős művésszé.
Phrygian Istikhbar
CD(EP)
2003-ban Párizsban avatták fel
Cherif első lemezét, amelyen változatos számok jelzik, hogy a fiatal zongorista
egész kivételesen képes összeolvasztani szülőhazája zenei anyanyelvét a
hagyományos jazz tradicionális dallamvilágával. A stílus mellett a hangszerelés
is tuniszi elemekkel. Például a Habib Samandi arab ütőhangszeres játéka és
improvizációja.
Jasmine CD
2006-ban jelent meg ez a kiváló
lemez, amely nemzetközi elismerést is hozott Cherif számára. A lemez első száma
a Pochade című szerzemény első díjat nyert az UNISONG dalszerző verseny
hangszeres kategóriájában. A lemez emellett elnyerte az
IAP (Indie Acoustic
Project) évente kiadott Best Acoustic díját is. Ezen a valóban csodálatosan szép
lemezen bontakozik ki igazán Cherif szinte páratlan zeneszerző képessége. Arab
zenészek játszanak ezen a lemezen, és a kiváló hangszerelés mellett a briliáns
felvételi technika nyújt maradandó élményt minden hallgatónak. Külön kiemelést
érdemel Namdi Makhlouf oud játéka. A lemez egyik legnagyobb értéke Cherif
meghatározó zongorajátéka, amely mentes minden virtuóz sztárallűrtől. |
|
Ani DiFranco - Canon
2 CD (Righteous Babe Records)
Amerika népszerű folk ikonja kis
bárokban Beatles dalokat játszott gitáron, majd 18 évesen, 1989-ben gondolt
egyet és Righteous Records néven kiadót alapított saját lemezei kiadására. Ezt
követően 15 évig szinte folyamatosan koncertezett, egyre nagyobb közönség előtt.
Hihetetlen energiával előadott saját dalai elsősorban a fiatal lányok tömegeit
bűvölték el, életvitele is vonzó volt számukra, bár a feminista/biszexuális
szerep kissé megrendült, amikor 1998-ban az énekesnő férjhez ment Andrew
Gilchrist hangmérnökhöz. Házassága 5 évig tartott, ekkor váltak el. A lemezkiadó
nevét Righteous Babe Records-ra változtatta.
DiFranco vonzó, energikus
egyénisége, szuggesztív előadásmódja, kiváló dalszerző tehetsége mind
hozzájárultak ahhoz, hogy ma már telt házak előtt lép fel és lemezeit az egész
világon kedvelik a fiatalok. A szakma elismerését több Grammi-díj bizonyította.
A Canon DiFranco eddigi
pályafutásának mérföldköveit, legsikeresebb számait tartalmazza. A fiatal
énekesnőnek volt miből válogatnia, mivel évente több lemeze is megjelent 1993 és
2006 közötti időszakban. Az audiofil minőségű felvételeket tartalmazó dupla
albumon 36 szám hallható, közöttük 5 szám újra felvett változata. Minden szám
más hangszerelésű, Ani kiváló zenészekkel lép fel minden koncertjén és ezek
kísérik a stúdió felvételeken is. A lemezborító kiválóan sikerült, és van egy
kis ajándék a dobozban, egy "hivatalos" bootleg válogatás DiFranco koncertjeiről.
|
|
Cellar Live kiadó újdonságai
A Cellar Live
lemezkiadót 2001-ben alapította Cory Weeds zenész/producer/jazz klub tulajdonos,
aki 2000-ben vette meg a Cellar Éttermet és jazz klubot, amely rövidesen
Vancouver egyik kedvelt szórakozóhelye lett. Kezdettől fogva felvételeket
készített a klubjában fellépő zenekarok előadásairól, és rövidesen CD-ben
jelentette meg ezeket a kiváló hanganyagokat.
Fraser
MacPherson Trio – Live at Puccini’s 1977 CD
A kiváló tenor
saxofonos Fraser MacPherson (1928-1993) a valaha élt kanadai jazz zenészek egyik
legkiválóbbja volt. Ez az 50 perces élő felvétel pályája csúcsán készült
zenekarával, amelynek tagjai Oliver Gannon (gitár) és Wyatt Ruther (bőgő)
voltak. Abban az időben teljesen szokatlan volt a dobos nélküli jazz zenekar és
a bőgő sem tartozott a megszokott dolgok közé. Természetesen Fraser MacPherson
együttesét nem a szokatlan zenekari felállás segítette a világsikerhez. Az
1928-ban született MacPherson igen fiatalon, 16 éves korában lett hivatásos
zenész, és már pályája kezdetén is kiváló stúdió zenészként tartották számon. Az
1950-es és 60-as években önálló sorozata volt a CBC Radio-ban „The Pretty Sounds
of Jazz” címmel. MacPherson és együttese az 1970-es és 80-as években szinte az
egész világot bejárta Ausztráliától a Szovjetunióig, Kanada zenei nagyköveteként
tartották számon.
Ezen a lemezen 12
számot játszik a trió, ismert standard-eket, érdekes egyéni felfogásban, a
klubhangulathoz illő közvetlen relaxált stílusban.
Miles Black
Trio – Some Enchanted Evening CD
Miles Black az
egyik legkiválóbb kanadai jazz zongorista, szinte megszámlálhatatlan lemezen
játszott híres zenészek oldalán és 2000 óta gyakori fellépő volt a Cellar
Klubban is. Kiemelkedő zenei alkalmazkodó készsége, játékának briliáns
technikája, szinte utolérhetetlen érzéke a hatásos zongorajátékhoz a klub egyik
legsikeresebb fellépőjévé emelték. Kiváló zeneszerző is egyben, ezért a
klubvezető Cory Weeds igencsak meglepődött, hogy saját lemezén a Great American
Songbook klasszikus számait játszották. A hallgató meglepetése azonban így sem
marad el a jólismert számok ugyanis szinte újjászületnek Miles Black és
triójának interpretálásában. A trió tagjai: Miles Black (zongora), Miles Hill
(bőgő), Dave Robins (dob). A Cellar klubban készült élő felvétel szinte
tökéletesen visszaadja az est hangulatát a tapsoktól, bekiabálásoktól kezdve a
pohárcsörgésig minden hallatszik a lemezen, és a zene hang minősége is
kiemelkedően jó.
|
|
homerecords újdonságok
Massot – Flori zoone – Horba
Czewski Cinema Novo CD
A homerecords, ez a különleges egy
személyes (Michel Van Achter) lemezkiadó a belga zenei élet egyik gyöngyszeme.
Lemezei hallgatásakor elsőként az jut az ember eszébe, hogy mi értelme van ilyen
zenét hallgatni, azután meg néhány percig hallgatva a zenét az a kérdés
fogalmazódik meg benne, hogy mi értelme van másfajta zenét hallgatni. Ennél
nagyobb dicséret tulajdonképpen nincs is, és ez a gondolat tökéletesen igaz és
érvényes erre a lemezre is. Látszólag össze nem illő hangszereken játszó
zenészek, akik mintha egymást sem igen ismernék sohasem hallott dallamokat
játszanak. Nincs stílus, nincsenek ismerős zenei sablonok, csak hangszerek
szólnak természetes hangjukon, mintha élő koncerten lennénk. Néhány perc után
már ismerős is a zene, mintha mindig ilyent hallottunk volna, de az legalább is
bizonyos, hogy sokáig szeretnénk még ezt hallani. Egy idő után már megérezzük a
hangok összhangját, kialakul egy rend, az előítéletek eltűnnek, valószínűleg
másképp fogunk ezután zenét hallgatni, mert megtanultunk valamit, azt hogy nem
kell tudnunk, ismernünk semmit, csak fülünk legyen és kész.
A lemezen különben 12 szám
hallható, ja és még valami a zenészek: Michael Massot (tuba, euphoninen,
trombon), Tuur Florizoone (kromatikus harmonika), Marine Horbaaczewski (chello).
Mr. Diagonal & The Black Light
Orchestra – „BBB” CD
Mr. Diagonal, valódi nevén Daniel
Barbener skót énekes-zongorista-zeneszerző és belga zenészekből álló zenekara a
BLO az utóbbi időben egyre többet látható TV műsorokban és élő koncerteken,
pedig zenéjük nem tartozik a könnyen befogadhatók közé. Pedig ez a fajta zenélés
vásári zene címén évszázadokig hódított szerte Európában, harsány, vidám zene,
sok bolondozással és furcsa ötlettel, merész meghökkentő szövegekkel. Manapság
ritkán hallunk ilyen provokáló zenét CD-ről, de a homerecords igényes zene
palettáján szereplő művek sorában jól megfér ez a korong is, amely 13 számot
tartalmaz és meghatározó jellemzője Mr. Diagonal éneke, vagy inkább zenei
párbeszéde a hangszerekkel.
Olla Vogala – Marcel
CD
A 14 kiváló belga zenészből álló
Olla Vogala formáció hallható a homerecords új lemezén. A zeneszerző Wouter
Vandenabeele hegedűs a lemezen egy Marcel nevű hal életéből mutat be
részleteket, amelyek igazán fület gyönyörködtetőek. Az együttes tagjai képzett
zenészek, akik járatosak a legkülönbözőbb zenei területeken a komolyzenétől a
jazz-en át a slágerzenéig. Ez a diverzítás jól érezhető a lemezen, amelyet
megszokott zenei összhangtól teljesen eltérő hangszereléssel rögzítettek, a
homerecords-tól megszokott kiváló hangminőségben.
|
|
Ilk Records újdonság
Søren Kjærgaard –
Ben Street – Andrew Cyrille: Optics CD
Az Optics CD a 29
éves dán zongorista
Søren Kjærgaard hatodik lemeze. Kifinomult alkotás ez a lemez, a jazz
improvizáció kiemelkedő művészei csaknem hét éve készítették elő ezt az albumot,
amelyet különleges felvételi technikával rögzítettek a New-York-i Sear Sound
Stúdióban. Tökéletes zenei élményt jelent ennek a lemeznek a hallgatása, nyitott
ízlésű zenekedvelők számára.
Az ILK kiadót,
jazz zenészek alapították lemezeik kiadásának megkönnyítésére. Az Ilk nem arról
híres, hogy lemezein fülbemászó dallamok lennének hallhatók. A experimentális
jazz egyik európai „fellegvára” kísérletező fiatal jazz zenészeknek lemezeit
adja ki.
|
|
Putumayo CD-k - zenék
világtájakról
Tango Around
The World CD
Israel CD
New Orleans
Bran CD
Latin Reggae
CD
A compilation
vagy sampler CD-k valamely lemezkiadó lemezeiből egy-egy számot tartalmaznak,
kedvcsináló, választást megkönnyítő célzattal készülnek. A Putumayo sampler CD
viszont tematikus válogatások, nem egyetlen kiadó, hanem az adott zeneirányzat
legjobb kiadóinak lemezeiből adnak válogatást. A számok kiválasztásra nagy
gonddal történik, minden lemezhez kis füzet tartozik, amely összefoglalja a
zenei irányzattal kapcsolatos ismereteket, és minden előadóról háttér
ismertetést is ad.
A Tango Around
The World lemez az 1980-as években Argentínából és Urugayból indult zenei
stílus világhódító útját mutatja be. A hagyományos dél-amerikai stílus mellett
afrikai, finn és cigány (Oláh Vince zenekar) zenészek tangó számai is hallhatók
ezen a kiváló lemezen.
Az Israel
címet viselő válogatás CD az izraeli populáris zenéről ad átfogó képet. Az
ország sokfelől érkezett lakói magukkal hozták saját országuk zenei hagyományait
és ez olvad össze egy érdekes fusion stílusba, amelyet az egyes előadók és
együttesek a saját ízlésük szerint színeznek.
A New Orleans
Brass lemezről nem kell sokat írni. A fesztiválok és parádék szinte naponta
követik egymást ebben a színes városban, és a rezesbandák közül néhány, mint a
Dirty Dozen Brass Band és Kemit Ruffins Rebirth Brass Band világhírnévre tettek
szert. A vidám válogatás a legjobb New Orleans-i zenészek felvételeiből ad
ízelítőt. Ez a lemez un. Enhanced CD, a hangfelvételek mellett tartalmaz egy
videó programot is, amelyen Ingrid Lucia, Irvin Mayfield és a New Orleans Jazz
Orchestra látható, hallható.
A Latin Reggae
lemez, a jamaikai eredetű zene spanyol nyelvterületen élő zenekarainak legjobb
felvételeiből készült válogatás. A lemezen hallható együttesek, mint a spanyol
Radio Malanga, a Muchachito Bombo Infierno vagy a chilei Gondwana ma még kevéssé
ismertek, de számaikat hallgatva hamarosan befutott együttesek lesznek.
|
|
Kirkelig kiadó
új lemeze
Iver Kleive:
Requiem CD
Modern klasszikus
zene korunk legavatottabb templomi muzsikusainak előadásában. Igy
jellemezhetnénk röviden ezt a nagyhatású albumot.
Iver Kleive
zeneszerző és orgonaművész 1978-ban kezdte zenei pályafutását, elsőként templomi
orgonistaként, majd koncertező művészként. Sokat turnézott hazájában,
Norvégiában, de gyakran szerepelt külföldön is kísérőként és önálló előadóként.
Eddigi pályafutása alatt mintegy 200 hanglemez készítésében vállalt szerepet és
9 saját lemeze jelent meg eddig. Ez a lemeze tradicionális latin requiem
szövegre íródott, kórusra, orgonára és két szólistára. A lemezen, amelyet 2007
májusában vettek fel Szlovéniában. A zeneszerző játszik orgonán, két norvég és
egy szlovén kórus énekel, a szólisták Marianne E. Andersen (mezzoszoprán) és
Trond Hallstein (bariton).
|
|
A
DIVOX kiadó új lemeze
Gliére - Prokofiev: Great Russian works for Cello and Piano CD
Reinhold
Gliére (1875-1956) kiváló orosz zeneszerző Kievben született,
hangszerkészítő család fiaként, zenei ízlését Közép-Ázsia folk zenéi formálták.
A Moszkvai Konzervatórium professzoraként találkozott Szergej Prokofiev-el
(1891-1953) aki tanítványa lett. A két művész kapcsolat Prokofiev haláláig
fennmaradt. Ezen a lemezen Gliére 12 Albumblätten op.51 for Cello & Piano és
Prokofiev Sonata for Cello & Piano in C major op. 119 című művei hallhatók. A
lemezen játszó előadók Esther Nyffenegger Zürichben született cello művész is az
ukrán Milana Chernyavska zongoraművész. Kiváló előadásuk, a vibráló zenei
dialógok sorozata is kivételes kifejező képességük új oldalról mutatja be a
csaknem 100 éves szerzeményeket.
A lemez 9.0
format „Aurophonie”
192 kHz formátumban került rögzítésre.
|
|
Ultimate Vibe Recordings
kiadó újdonsága
Chris
Standring – Love & Paragraphs CD
A kiváló gitáros
ötödik lemezét bizonyára élvezettel fogják hallgatni a smooth jazz zene
kedvelői. Örömüket az teheti teljessé, hogy 2008-ban Standring hosszú európai
turnén vesz részt, így alkalmuk nyílhat fellépésen is látni kedvencüket. A lemez
címe onnét ered, hogy egy rajongó hölgy több paragrafust kért az e-mail
levelekre mindig válaszoló gitárostól, nos a hölgy paragrafusok helyett egy
egész CD-t kapott, ami nem semmi ugye? Nem hallottam Standring előző lemezeit,
de ez az egy is elég ahhoz, hogy írjak neki én is egy gratuláló üzenetet.
|
|
Whaling City Sound lemezek
William Woods – Every Part of Me CD
William Woods – The Hear and Now CD
Az Every Part of
Me lemez borítóján olvasható Woods üzenete, amely úgy kezdődik, hogy kiváló
billentyűs nem a szavak embere, a CD-n hallható zene beszél helyette. Ez
teljesen megfelelő megoldás az ő esetében, ugyanis a két lemez a smooth jazz
műfaj kiemelkedően igényes alkotásai közé tartozik. A könnyen hallgatható jazz
stílusában elgondolkodtatóan komolyan improvizáló zongorajáték ismét a sokszor
beigazolódott tényt jelzi, hogy nem szabad skatulyákba sorolni a művészi
alkotásokat, az olyan kiváló zenészek mint William Woods szabadon járhat át a
műfaji korlátokon.
Neves zenészek
kitűnően összeszokott csapata hallható a két lemezen a kísérő zenekarban: Denny
Jiosa, Chris Kent, Glen Caruba és Raymond Massey nevét érdemes kiemelnünk.
|
|
A
Linoleum kiadó lemezei
A Magyarországon kétszer is
fellépett Laurent Rochelle francia zenész
alapította ezt a kiadót, saját és a zenéről hozzá hasonlóan gondolkodó fiatal
zenészek lemezeinek kiadására. Értelmezésükben a zene kategorizálása szűkíti a
zenész lehetőségeit és erőltetett beskatulyázásokhoz vezethet. Saját lemezeiken
jól hallhatóan mindent megtesznek azért, hogy ezt elkerüljék és saját érdekes
zenei világukat a hallható elé tárják.
Laurent Rochelle az ismétlődő
dallamrészek szerelmese. Ennek ellenére lemezei egy cseppet sem unalmasak, mert
a repetítiv részek gyorsan váltják egymást, és szinte folyamatosan érdekes
zajok, zörejek színesítik a játszott dallamokat. Rochelle első lemeze a
Conversations à voix basse 2003 áprilisában jelent meg 500 számozott példányban.
Kis képi zavarral „ fület gyönyörködtető, néhol melankolikus zene”, amelyben
szinte minden hangszeren Laurent Rochelle játszik.
Tulajdonképpen a természet hangjai
is ismétlődők, gondoljunk csak az esőcseppek kopogására, a hullámok hangjaira,
vagy a fák suhogására erős szélben. Talán ezért ismerősek első hallásra is
Rochelle szerzeményei ezen lemezen.
Még különösebb alkotás a „La
Méduse” lemeze, amely 2006-ban jelent meg. Ezen még kevesebb a hagyományos
értelemben vett hangszeres játék és még több a kitűnő, nagyon odaillő, fülünknek
jóeső különös hangeffekt. Ezen lemezen Rochelle mellett Évelyne Belancourt
(hegedű), Brahim Dhour (hegedű), Fabier Duscombs (dobok), és Dénis Frájerman
(elektromos gitár) játéka is hallható.
Hasonlóan meglepetésekkel teli
zenei utazást kínál a Linoleum két utóbbi lemeze a Rochelle által vezetett
LILLIPuT OrkeStrA „Ca Urge!” lemeze és Dénis Frájerman által alapított Frâjerman
String Quartet "Quatuors pour cordes et
bruitages animaliers" albuma. Mindkét lemez feltétel nélkül ajánlható azoknak, akik
előítélet és előzetes elvárások nélkül ülnek le zenét hallgatni és nem
viszolyognak a meglepő zenei fordulatoktól.
A Linoleum lemezeit kiváló
hangminőségben vették fel, és művészi borítók egészítik ki a zenei élményt.
|
new and improbable music
|
Universal Music
Toots Thielemans &
Kenny Werner CD
Toots Thielemans One more for the
Road CD
Toots Thielemans a belga harmonika
művész és virtuóz több mint 50 éve meghatározó egyénisége a világ zenei
életének. Azon kevés európai zenészek közé tartozott, akiket az 50-es évek
elejétől kezdve elfogadott művész volt az amerikai jazz világában. Olyan
világnagyságok hívták zenekarukba, mint Benny Goodman, Charlie Parker, George
Shearing és Bill Evans. Számtalan híres film zenei anyagán hallható különleges
játéka.
A Toots Thielemans & Kenny Werner CD,
ha lehet ilyet mondani a világ egyik legkeresettebb albuma, két csodálatos
improvizációs készséggel megáldott művész egymást stimuláló összjátéka. Kenny
Werner a kiváló zongorista nemcsak lemezeiről ismert, hanem Effortless Mastery
című könyvéről, amely fiatal művészek ezreit segítette világszerte művészi
egyéniségük kialakításában.
A One more for the road lemez
tisztelgés Harold Arlen zeneszerzői munkássága előtt. A több mint 100 éve
született Arlen a szórakoztató zene szerzőkirálya volt 400 szerzeménye közül a
tucat szerepel a „The Great American Songbook”-ban. A lemezen fiatal jazz
énekesek hangján és Toots Thielemans harmonikáján szólalnak meg az ismert
dallamok.
|
|
Jazzheads újdonság
Two for the Show Media
NYNDK – Nordic Disruption CD
A NYNDK Jazz Collective a jazz zene
határokat nem ismerő nemzetközi jellegének megfelelő formáció tagjai New
York-ból (NY), Norvégia-ból (N) és Dánia-ból (DK) származnak. Az együttesben
játszó zenészek: Ole Mathisen - Saxophones, Chris Washburne - Trombone, Soren
Moller - Piano, Per Mathisen - Bass, vendég Scott Neumann - Drums.
Zenéjüket a post-bop kategóriába
sorolják a nagy jazz magazinok, és felsőfokon szólnak zenéjük
progresszivitásáról. Az elmúlt évben a dán kormány jelentős DaNY Art Grant-al
támogatta munkájukat, amely kortárs klasszikus zeneszerzők komolyzenei műveinek
jazz quintet-re történő adaptálását jelentette. Három országból 2-2 zeneszerző
művei szerepelnek a lemezen, amelynek egyik fő értéke, hogy a jazz zenészek
sikeresen építették be saját improvizációs szótárukba a kortárs zeneszerzés
által alkalmazott technikákat. A lemezen Charles Ives, George Perle, Edvard
Grieg, Arne Nordheim, Carl Nielsen és Per Norgaard szerzeményei hallhatók.
|
|
AMK Records
Atro „Wade” Mikkola
On The Way CD
Muistaiko Remember…CD
Poseidon Rising CD
Mandy Gaines & The Wade Mikkola
Quintet CD
Az egyik legkiválóbb finn jazz
zenész Atro „Wade” Mikkola 1993-ban tért haza az Egyesült Államokból, ahol 13
évig tanult és zenélt olyan világnagyságok zenekarában, mint Archie Shepp,
Nuuenna Freelon és Eric Alexander.
1996-ban jelent meg első lemeze On
The Way címmel, ezen az Atro „Wade” Mikkola Quartet Eric Alexander, Joe
Farnsworth és Peter Michelich társaságában játszik. A lemezen Mikkola
szerzeményei mellett ismert számok pl. Ellington In a Sentimental Mood című
száma is hallható.
1999-ben jelent meg Mikkola második lemeze a
Muistatko…Remember… Ez a lemez merész vállalkozás volt, mert a legnagyobb finn
slágereket dolgozták fel, olyan be-bop stílusban, amely a szórakoztató zene
dallamait maradéktalanul megőrizte. Ez a lemez quintet felállásban készült.
Trió
formációban jelent meg Wade harmadik lemeze a Poseidon Rising (2202), Lasse
Hi-vi zongoristával és Tommi Vainikainen dobossal. A Poseidon név egy étterem
nevére utal, Helsinki Katajanokka félszigetén, ahol a trió két évig játszott
hetente egy alkalommal.
A 2006-ban megjelent The Wade
Mikkola Quintet lemez, a Taking a Chance érdekessége, hogy azon egy szép hangú
énekesnő Mandy Gaines is szerepel. Egy véletlennek volt köszönhető az együttes
és az énekesnő találkozása, ugyanis Mandy Gaines egy másik amerikai énekesnő
helyett ugrott be egy vendégszereplésbe. A jól sikerült találkozás eredménye a
szép lemez és Mandy Gaines azóta gyakori vendég finn jazz fesztiválokon és a
Storyville Jazz Club éves ünnepi
koncertjein.
|
|
Tutl Records
Tuule Kann – Jaak Sooäär: Ôilu/Beauty of the Evening CD
Különleges hangszereken játszó
zenészek különleges hangulatú lemeze, amely nyugodt szívvel ajánlható
mindenkinek, aki szereti az etno-jazz zenét. Tuule Kann Észtország egyik
legismertebb folk zenésze, a régi népi hangszer
Kannel (citera) mestere. Jaak
Sooäär pedig jazz gitáros, elektromos gitáron játszik kiválóan. A duó 2006 óta
együtt lép fel nagy sikerrel szerte Észtországban. A lemezen a különböző
hangszerek hangja tökéletes összhangban cseng össze, a lemez kiváló felvételi
technikájának köszönhetően rendkívül hatásosan, maradandó élményt nyújtva a
hallgatónak. Tuule Kann énekel is a lemezen, a hihetetlen tisztasággal
megszólaló női énekhang egy további élményt jelent a lemez hallgatása során. A
békés, kedves hangulata és az észt népzenére épülő számok idegenül is ismerős
dallamos sikerre fogják vinni ezt a különleges alkotást.
|
|
Earl Klugh gitáros két lemeze
13 éves korában
hallott Perry Como – Chet Atkins show döntötte el Earl Klugh sorsát. A fiatal
fiú számára Chet Atkins gitár játéka új világot nyitott meg, bár ekkor még
álmodni sem mert arról, hogy egyszer közös lemezeket készít majd a legendás
zenésszel. Fiatal zenészként egy másik legenda George Benson egyengette útját a
siker felé. Azóta csaknem 30 kiadott lemez, tucatnyi Grammy-jelölés és hosszú
világ körüli turnék tanúsítják, hogy a fiatal fiúnak érdemes volt gitárt venni
kezébe.
Peculiar
Sítuation CD
A lemez az egyik
legendás audiofil lemezkiadó a Windham Hill kiadványa. Ennek megfelelő a
hangminősége, tökéletesen szólalnak meg a hangszerek, amelyeket kiváló
muzsikusok szólaltatnak meg. Al Turner (basszus és dobok), Lenny Price
(szaxofon), Tommie Walker (szintetizátor) mellett egy számon Roberta
Flack csodálatos hangját is hallhatjuk ezen a lemezen. A lemezen lévő számok
Earl Klugh szerzeményei.
Naked Quitar
CD
Ez
a lemez Earl Klugh első lemeze volt a Koch Records lemezkiadónál. A lemez
tökéletes egyezésben a címével szóló lemez, nincsenek effekt-ek és rákeverések,
az akusztikus gitár lágy hangján szólalnak meg a nagy világslágerek: a Moon
River az Alice in Wonderland, a The Summer Knows, az All The Things Yon Are és a
többiek. Ezek a számok Earl régi kedvencei és a lemezborítón olvashatóan a
felvételeke során igen nagy örömmel játszotta el azokat. A lemez Grammy-jelölést
kapott, ez igen nagy szakmai elismerés az amerikai lemezkiadásban.
|
|
Rob Mullins
lemezei
Sokoldalú művész
a Los-Angeles-ben élő
Rob Mullins zongorista, aki lemez kiadással, könyv írással és zene
oktatással is foglalkozik. Könyve a „Jazz
Piano Voicings” ajánlott olvasmány a Berkley College of Music főiskolán. A
könyv megrendelhető a szerző saját készítésű honlapján, ahol egyúttal
tevékenységéről tájékozódhatunk.
Persze sok
mindent csinálni önmagában még nem dicsőség, az igazi az, ha sikeres az amit
csinálunk. Nos Rob kitűnő hangulatos lemezei nagy sikert arattak
Los-Angeles-ben, amit mi sem mutat jobban, minthogy 2003-ban megkapta az
Independent Jazz Artist of the Year díjat az Los Angeles Music Award gálán.
A művész sok fellépést vállal és az utóbbi időben számos nagy előadóval lépett
fel. Néhány ezek közül: Branford Marsalis, Kirk Whalum, Ronnie Laws, Spike
Robinson, Brian Bromberg, the Crusaders.
|
|
Sean A. Lane –
Crying Sky Blue CD
A tehetséges
zongorista második lemeze nem sokban emlékeztet az elsőre. A Request for
Romance lemezen népszerű ismert dallamok zongora feldolgozásai voltak
hallhatók. Ez a lemez lényegesen többet mutat meg Sean tehetségéből: hat saját
szerzemény és három feldolgozás szerepel ezen. Kiváló társak játszanak ezen az
albumon: Seth Kiebel saxofon és fuvola, Justine Miller kürt,
Christian Josi vokál és Jim Suidero alt-saxofon. Lane hosszú szólói
teszik igen érdekessé a lemezt, a zongorista hallhatóan otthonos a dixiland, a
rhythm & blues és a smooth jazz stílusokban. Feltétlenül jót tesz
egészségünknek, ha sokat hallgatjuk ezt a lemezt, ugyanis a kiváló zongorista a
zenei tanulmányok mellett zene-terápiai diplomát is szerzett.
|
|
Linn Records újdonságok
Artur Pizarro & Vita Panomariovaite - Nikolay Rimsky-Korsakov Piano Duos
SACD
Egy nemzetközileg elismert, befutott
zongoraművész Artur Pizarro és egy feltörekvő fiatal tehetség Vita
Panomariovaite ezen lemezen zongora átiratokat játszik Rimszkij-Korszakov három
zenekari művéből a Seherezade-ból, a Sadko-ból és a Spanyol Capariccio-ból. A
Sadko zongora átiratát a zeneszerző tehetséges felesége Nagyesda készítette a
két másik mű átiratát Rimszkij-Korszakov készítette. Az 1880-as évek végén
készült, a zongora teljes lehetőségeit kimerítő átiratok már a maguk idejében is
hatalmas sikert arattak. A két fiatal zongora művész hibátlanul működik együtt
az exotikus zeneművek előadása során.
Artur Pizarro az egyik legkiválóbb
portugál zongorista 1968-ban született és már 4 éves korában fellépett nyilvános
előadásokon. Tanulmányai során volt alkalma megismerkedni a német és francia
zongoraiskola teljes repertoárjával. 1987-ben első díjat nyert a Vienna da Motta
Competition zongoraversenyen. Vita Panomariovaite litván származású, a Litván
Zeneakadémia elvégzése után több zongoraversenyt nyert Olaszországban,
Franciaországban és Spanyolországban. Jelenleg szinte folyamatosan turnézik
egész Európában.
Various - The Super Audio Surround Collection Vol.3
SACD
A Linn Records rendszeres kiadványai
közé tartozik a legújabb jazz és klasszikus albumaikból készített válogatás. A
sorozat 3. tagja egy sor kiváló énekes és együttes új felvételeit tartalmazza. A
jazz előadók közül Claire Martin, Ian Shaw és Judith Owen nevét kell
megemlítenünk. Hasonlóképpen kiemelkedő előadók szerepelnek a klasszikus részben
is. Példaként említhetjük a Classic FM Gramophone Award nyertes Dunedin Consort
nevét, vagy George-Emmanuel Lazaridis előadásában Paganini Variations művét
Liszt Ferenc jól ismert hangszerelésében. Különlegesség a lemez utolsó száma is,
William Carter virtuóz gitárjátékával. A kiváló akusztikai szinvonalon készült
felvételek audiofil demonstrációs célra is felhasználhatók!
|
|
A
Costa Verde
Production dupla lemeze
Existence –
Planetary Healing 2 CD
Ez a szép kiadású dupla lemez a zenei
élvezet mellett a test és a lélek gyógyítását is hívatott szolgálni. Többezer
éve felismerték már az akkor élt bölcs emberek, hogy a világ legalapvetőbb
jelensége a rezgés. A dobok, csengők, harangok hangja azért talál könnyen utat a
lelkünkhöz, mert az embert magát is parányi rezgő részecskék alkotják. A
legújabb kutatások szerint az atomok építő elemei a kvarkok, amelyek szinte
kiterjedés és tömeg nélküli rezgő húrként jellemezhetők. A kör bezárult: Az
emberiség több évezredes kutató munkával, zseniális matematikusok és fizikusok
munkája nyomán eljutott ahhoz az ismerethez, amit évezredek előtt tudtak őseink.
Margot Reisinger a lemez zeneszerzője és producere a tibeti éneklő
edények hangjára épített ezeken lemezeken. Ezeket az edényeket több évszázada
készítik és használják Tibetben, anyaguk 12 fém ötvözete, a hangkeltésen kívül
is érdekes tulajdonságaik vannak, például a bennük tartott élelmiszerek sokáig
frissen maradnak. Valamennyi edénynek saját határozott magasságú hangja van (
valahol 126 – 221 Hz között rezegnek) és ezek a hangok különböző képen hatnak az
egyes emberi szervekre, stimulálják, nyugtatják vagy éppen optimálisra hangolják
azok működését.
Az első lemez utazás a
Naprendszer-ben, a különböző bolygók asztrológiai hatását tükröző számok
segítségével. A tibeti edények mellett hegedű, zongora, gitár, fuvola és dob
hangok mellett énekszó is segít az elmélyült utazásban.
A második lemez a különböző tibeti
éneklő edények hangjának pontos felvétele. 58 edény hangja hallható ezen a
lemezen, amely hasznos segítség lehet meditációs, yoga és wellness
gyakorlatokhoz.
|
|
Intuition Records – Schott Music
&
Media új lemezei
Michel
Godard – Gavino Murgia - :deep: CD
Michel Godard,
azaz Monsieur Tuba értelmezésében a jazz zene nem ismer határokat térben és
időben. Ez a lemeze túlzás nélkül zenei mérföldkőnek nevezhető alkotás, amely a
mediterrán zene, Szardínia és vidékének hagyományos zenei motívumára épül.
Godard tubán és a reneszánsz kor basszus hangszerén
serpent-en
játszik. Kiváló kísérője ezen mély hangokat hordozó lemezen
Gavino Murgia énekes –
szaxofon művész. Manapság a jazz zene fő jellemzője az improvizáció, ezen
lemezen az alkotók inkább a zenei gyökerek legpontosabb követése törekedtek.
Elmélyült meghallgatást igénylő zene ez, szokatlan és felkavaró, sokat fognak
írni róla a szaklapok!
Bill
Evans – The Other Side of Something CD
Bill Evans egy kiváló saxofonos, aki valószínűleg bluegrass zenész
szeretne lenni. Mivel ez lehetetlen, ismerve a bluegrass hangszerelést, kitalált
magának egy műfajt a soulgrasst. 2005-ben jelent meg első lemeze ebben a
műfajban, és azonnal Grammy nevezést kapott. Ezen a lemezén a sokat turnézó
művész kiváló zenésztársakkal szerepel: Bela Fleck banjo művész, Richard Bona
basszusgitáros, Sam Bush a mandolin mestere és Randy Becker trombitás hallható
még a lemezen, amelynek sodró lendülete magával ragadja a hallgatót.
Bilja
Krstić & Bistrik Orchestra – Tarpoą CD
Bilja Krstić a szerb könnyűzenében kezdte
pályafutását, a 70-es évek második felében a Sunflowers és az Early Frost kult
zenekarok tagjaként vált ismertté. Azután szóló karrierbe kezdett, három lemeze
jelent meg a pop műfajban, majd a sikerek ellenére műfajt váltott és azóta
különleges folk zenéket gyűjt Szerbia, Macedonia, Románia és Bulgária
területéről. A gyűjtött anyagból lemezek készülnek, ezek sorában a 3 lemez a
Tarpoą. Ezen a lemezen 12 szám hallható, közöttük egy magyar nyelvű: a Márton
Szép Ilona, amit tökéletesen érthetően, de kedvesen idegen kiejtéssel énekel el
a művésznő.
|
|
Folk Club
Ethnosuoni újdonságok
Két csodálatos gyöngyszem az olasz népzene kifogyhatatlan
kincstárából, az olasz ének és akusztikus zene kedvelőinek.
Sancto Ianne
– Mò Siente CD
A kereskedelmi rádiók által terjesztett értéktelen pop zene
elemi lázadás volt azoknak a zenészeknek a célja kik 1995-ben megalakították a
Sancto Ianne együttest. Az olasz tradicionális zenéhez való visszatérést
hirdették meg és minden eszközzel, például a hagyományos helyi dialektusok
használatával igyekeznek ismét divatba hozni a régi dalokat. 2000-ben jelent meg
első lemezük a Tante Bannere, Tanti Padrune, majd 2002-ben a második nagysikerű
lemez, a Scapulà. Harmadik lemezük a Mò Siente az olasz „neoroot” zeneirányzat
élvonalába emeli az együttest, sokan legjobb dél-olasz folk együttesként tartják
számon őket. Az együttes neve a Róma és Nápoly között elhelyezkedő
Sannio régió latin neve, és az együttes szigorúan ennek környéknek a zenei
hagyományait kívánja folytatni. A háromtagú együttes tradicionális hangszereken
játszik, számaikat a tagok felváltva éneklik. Elementáris erő, és letisztult,
határozott stílus jellemzi zenéjüket.
Laura Conti
& Eivadò -
Nòse
Amor CD
Ez a lemez a szerelemről, szeretettről szól, mégpedig annak
minden vállfajáról. Szerepelnek benne dalok az isten és a szentek iránti
szeretetről, a földi szerelemről, amely a legnevesebb emberi érzések egyike és a
hazaszeretetről, amely az olasz ellenállási harc idején még népdalok forrása is
volt. Laura Conti csodálatos érzelmes hangján a Piemont-vidék énekstílusában
szólalnak meg a dalok, amelyek közül a legismertebb a Bella Ciao is
tradicionális partizán dal volt. 12 dal hallható a lemezen, a kísérő hangszeres
kiséret kiváló hangszerelése Maurizio Verna gitárost dicséri.
|
|
|